Januar 26

Sexismus in Videospielen

Kann man wirklich zwischen zwei gleichwertigen Optionen wählen?

Das ist ein ziemlich kontroverses Thema, ich weiß. Und ich möchte nicht über jedes kleine Detail über Dinge sprechen, die in Videospielen falsch gelaufen sind. Ich spiele sie selbst sehr gerne, was mich überhaupt erst dazu motiviert hat, diesen Beitrag zu schreiben! Denn ich habe Spiele wie Genshin Impact und die neuen Assassins Creed-Spiele selbst gespielt, bei denen man zwischen einem männlichen und einem weiblichen Hauptcharakter wählen kann, aber kann man das wirklich? Darauf möchte ich mich heute konzentrieren 🙂

Wenn ihr nach Genshin Impact oder nach einem der drei neuen Assassins Creed-Spiele sucht, sag mir, welche Bilder auftauchen. Nein, wirklich, tut es und kommt dann hierher zurück, nur damit ihr wisst, dass ich mir hier keine Geschichten ausdenke. Habt ihr es getan und seid zurückgekommen? Gut, vielen Dank. Dann nehme ich an, dass ihr das Artwork des Spiels und die Screenshots des Spiels und die offiziellen Werbebilder des Spiels gesehen habt, und auf den meisten davon war die männliche Version der Hauptfigur zu sehen, richtig? Ich spreche nicht von den Bildern, auf denen die Spiele darauf hinweisen, dass die Figur zwei Versionen hat, sondern nur von normalen Werbebildern, auf denen eine Version zu sehen ist. Bei Geshin und den Assasinen ist es immer der Typ mit den Hosen, ist das nicht seltsam?

Dieses kleine Experiment hat gezeigt, dass, obwohl die meisten Spiele heute die Möglichkeit bieten, zwischen zwei Geschlechtern zu wählen, das Zielpublikum immer noch männlich ist und welches angelich die männlichen Helden spielen möchte. Und das ist nur ein kleines Detail dessen, was mich an dieser Art von Spielen stört. Eine andere Sache ist die Art und Weise, wie man die Spiele spielt, was besonders im neuen Assains Creed-Spiel deutlich wird.

Weibliche Helden sind oft nur eine Kopie der männlichen – manchmal sogar zensiert

Wie ihr vielleicht wisst, spielen diese Spiele oft an historischen Orten in der Vergangenheit, oft zu Zeiten, in denen Frauen ganz anders behandelt wurden als Männer. Sat mir mir also, warum ich genau den gleichen Dialog habe, wenn ich eine Frau mit einer Axt spiele, wie ein Mann mit einer Axt. Denn wenn ich wirklich in der dargestellten Zeit wäre, müsste ich mit viel mehr Anmachen, nicht ernst genommen werden oder sogar versuchter Vergewaltigung umgehen. Ich denke nicht, dass diese Dinge die weibliche Version davon abhalten sollten, alles im Spiel zu tun, aber wenn man diese Option einbaut, sollte es sich echt anfühlen. Wenn ich also eine Frau spiele, muss ich vielleicht meine Stärke demonstrieren, damit mich ein Mann ernst nimmt, denn so war es leider einmal und ist es manchmal immer noch. Aber so wird es in Videospielen nicht dargestellt, denn das Hinzufügen einer weiblichen Version des Charakters ist keine durchdachte Entscheidung, sondern eine Sache, die man in diesen modernen Zeiten einfach macht, und man kopiert im Grunde einfach die Funktion, die man bereits für seinen echten Protagonisten programmiert hat.

Ein anderes Beispiel, das ich persönlich als großen Nachteil empfand, war das neueste Assasins Creed-Spiel Valhalla. Es war das erste AC-Spiel, in dem man sich verschiedene Arten von Tattoos auf den ganzen Körper machen konnte. Ich liebe diese Art der Individualisierung, und man hatte die Möglichkeit, für diese Tattoos zu bezahlen, und neue Tattoos kamen zusammen mit Story-Updates und neuer Ausrüstung für den Charakter heraus. Es war also weniger ein Gimmick als vielmehr ein neues Feature, das sie feiern wollten. Aber als Frau konnte man nicht alle Tattoos tragen oder sehen, da man bestimmte Kleidungsstücke nicht tragen konnte. Ihr fragt euch vielleicht, warum die weibliche Spielfigur keinen Zugang zu bestimmten Kleidungsstücken hat?
Nun, eigentlich ging es darum, wie wenig Kleidung die Figur tragen konnte. Die männliche Figur konnte mit nacktem Oberkörper losziehen und Leute umbringen, aber die weibliche Version musste immer eine Art Binder für ihre Brüste tragen. Nebenbei bemerkt war das Spiel Assasins Creed Vahalla das erste AC-Spiel, für das man 18 Jahre alt sein musste, um es zu kaufen, da dies das gesetzliche Mindestalter für Alkohol, Autofahren und alles andere in Deutschland ist. Es gab also keinen Grund, Erwachsenen den Anblick weiblicher Brustwarzen zu ersparen (die digital erstellt worden wären). Und bei einem Spiel wie diesem zählt Faulheit nicht als Entschuldigung.

Ein weiteres Problem mit genau dieser Spielmechanik, das wiederum zeigt, dass das Konzept überhaupt nicht durchdacht wurde, ist die Tatsache, dass man seinen Binder nicht aufwerten kann. Man kann alles andere in den Spielen aufwerten, einen Wolfsmantel mit Goldverzierungen, glänzende Stiefel, die schärfsten Waffen und sogar Schmuck tragen! Aber diee Spielfigur hatte nie die Möglichkeit, ihren alten Binder aufzuwerten, den sie schon zu Beginn des Spiels besaß. Dieser scheint nur ein weißes Tuch zu sein, das zusammen mit goldverzierter Kleidung lächerlich aussieht. Das bedeutet, dass im Grunde jedes Kleidungsstück, bei dem der männliche Charakter mit nackter Brust herumlaufen musste, so dass die großen Brusttattoos erst gut sichtbar wurden, in der weiblichen Version immer merkwürdig aussieht. Nicht nur, weil die Tätowierungen nicht in voller Pracht zur Geltung kommen konnten, sondern weil der alte Binder es so aussehen ließ, als hätte man eine Rüstung der Stufe 1 mit einer Rüstung der Stufe 60 kombiniert. Das wiederum erklärt wohl auch, warum es so wenig Werbung mit dem weiblichen Charakter für dieses Spiel gibt, denn der raue, kühle und rustikale Wikinger-Look, für den auch die Tattoos sehr wichtig waren, stand dem weiblichen Charakter einfach nicht gut. Was den Entwicklern aber egal war, denn wer spielt schon als weiblicher Wikinger, oder?

Fazit

Versteht mich nicht falsch, ich bin nicht wütend wegen einiger Tätowierungen. Ich bin nicht wütend, weil ich nett behandelt werde, obwohl meine Spielfigur wie eine Person aussieht, die zu dieser Zeit vielleicht auf einem Scheiterhaufen verbrannt worden wäre. Ich bin nicht wütend über den hübsch gestalteten männlichen Charakter, den ich jedes Mal sehe, wenn ich mein Genshin-Spiel lade. Ich bin wütend über das, was hinter all diesen Entscheidungen steckt: Ein Mann, der an andere Männer denkt, nicht an Frauen, die auch für die Spiele bezahlen, die Spiele spielen, die Spiele empfehlen und so weiter. Wir haben 50% der Gesamtbevölkerung, die weiblich ist, warum scheinen alle diese Tatsache zu vergessen oder absichtlich zu ignorieren?

Ich wünsche mir einfach ein Spiel, in dem verschiedene geschlechtsspezifische Charaktere vorkommen, und zwar nicht nur, um einige feministische Stimmen zu befriedigen oder irgendwie progressiv zu wirken, sondern um den Spielern tatsächlich verschiedene Möglichkeiten zu geben, die Geschichte zu erleben. Ich möchte spüren, wie mein Charakter kämpft, aber auch gedeiht, wenn es zum Setting des Spiels passt. Ich möchte mehr Möglichkeiten haben, meinen Charakter individuell zu gestalten, und zwar entweder mit exklusiven weiblichen und männlichen Gegenständen oder mit der Möglichkeit, alles von beiden auf befriedigende Art und Weise zu tragen. Kurz gesagt, ich möchte einfach, dass meine Charaktere gleichberechtigt sind, keine Kopie des anderen, keine zensierte Version. Wenn ein Entwickler der Meinung ist, dass nur ein männlicher Charakter zu seiner Erzählung passt, dann soll er nur einen einbauen. Aber wenn sie mehr Optionen einbeziehen wollen, dann sollen sie es richtig machen. Sie sollen an alle denken, die sie vertreten, nicht nur an die Männer. Ich bin eine Frau und liebe Videospiele, aber ich bin nur eine von vielen, vergisst uns nicht und ignoriert uns nicht. Denn wir spielen die Spiele nicht nur, sondern wir bezahlen auch für sie. Wenn das die Motivation ist, die die Leute heutzutage brauchen, damit sich etwas ändert…

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 19

Alles gut zum Geburtstag!

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Mein Blog wird nun genau ein Jahr alt, mein erster Beitrag wurde am 19. Januar 2021 veröffentlicht 🙂 Herzlichen Glückwunsch an mich und vielen Dank an alle, die meine Beiträge gelesen, mit mir darüber gesprochen und mein kleines Projekt hier abonniert haben! Als ich anfing, wusste ich nicht wirklich, wo ich hin wollte. Ich wollte einfach nur über Dinge schreiben, die mir am Herzen liegen, mich mit anderen austauschen und vielleicht ein paar meiner Ansichten teilen. Nach einem Jahr denke ich, dass es einige Dinge gibt, die ich versuchen möchte, zum Besseren zu verändern. Ich möchte regelmäßiger posten, meine längeren Beiträge visuell besser strukturieren und die Webseite zu einem besseren Erlebnis für uns alle machen! Man könnte sagen, das sind meine Neujahrsvorsätze (oder zumindest einige davon) für 2022 😉

Der Start ins neue Jahr war für mich persönlich leider nicht so toll. Ich wollte eigentlich einen Beitrag über unsere Silvestertraditionen schreiben, aber wir sind nicht dazu gekommen, sie alle zu machen, weil wir einen tragischen Verlust in der Familie hatten. Da ich meine Privatsphäre wahren möchte, werde ich das vorerst nicht weiter erläutern, aber bitte habt ein bisschen Geduld mit mir, vor allem was meine Neujahrsvorsätze angeht und welche Art von Posts es in den nächsten Wochen geben wird.
Ich habe noch nicht entschieden, welche Abonnements ich beibehalten, welche ich kündigen oder welche ich neu abschließen werde. Ich habe auch noch nicht zu allen Abos, die ich im letzten Jahr begonnen habe, Rezensionen veröffentlicht, und ich kann auch nicht sagen, wann sie erscheinen werden. Wenn ihr euch also auf monatliche Rezensionen von Abonnement- oder Mystery-Boxen gefreut haben, könnte es eine Weile dauern, bis sich alles eingespielt hat. Aber wenn es soweit ist, hoffe ich, dass wir alle damit zufrieden sein werden 🙂

Außerdem wird es in Zukunft einige kommentarähnliche Beiträge geben, die ich eigentlich schon letztes Jahr geschrieben hatte, aber ich war nicht zufrieden damit, wie sie aussahen und wie sie strukturiert waren. Wie ihr vielleicht an meinem letzten Beitrag über Sexismus in Cartooning in Manga und Anime gesehen habt, habe ich bereits etwas Neues ausprobiert. Zögert nicht, mir mitzuteilen, wie es euch gefallen hat! Einige ähnliche Beiträge werden vielleicht bald folgen, da ich sie, wie gesagt, im Grunde schon vor Monaten vorbereitet habe und es für mich etwas einfacher ist, sie fertigzustellen und hochzuladen, als mir jetzt etwas völlig Neues einfallen zu lassen. Dennoch werden diese Beiträge über einige Themen sprechen, die mir sehr wichtig sind, also sind sie nicht schlecht (hoffe ich), sondern einfach anders als die Beiträge, die ihr hier gewohnt seid zu sehen. Aber ich verspreche, dass es auch in Zukunft unbeschwerte Beiträge und Rezensionen geben wird!

Das Bild am Anfang habe ich selbst gezeichnet und ich bin sehr froh über die Fortschritte, die ich bisher gemacht habe. Das Zeichnen von Menschen fällt mir immer noch schwer, aber ich habe in den letzten Wochen einige wirklich nützliche Tipps und Tricks für das digitale Zeichnen gelernt! Sicherlich werde ich euch in einem der nächsten Beiträge mehr darüber erzählen. Momentan überlege ich noch, ob ich einen neuen Instagram-Account nur für meine Kunst einrichte, wenn ich das mache, werde ich es euch wissen lassen 😉 Vielleicht werde ich sogar noch ein paar weitere Zeichnungen hier posten, wir werden sehen 😛

Und zu guter Letzt habe ich euch noch etwas gaaaaanz Spannendes zu erzählen! Da die meisten meiner regelmäßigen Zuschauer hier eigentlich einige die Brieffreunde sind, die ich über die App “Slowly” kennengelernt habe, weiß ich von vielen, dass sie Deutsch lernen wollen^^ Ich bin selbst kein Lehrer, aber sie haben mir gesagt, dass der Austausch von Briefen mit mir auf Deutsch von Zeit zu Zeit wirklich hilfreich ist 🙂 Also habe ich beschlossen, dass ich zumindest versuchen will (wir werden sehen, wie gut es später funktioniert xD), meine Beiträge sowohl auf Englisch als auch auf Deutsch zu schreiben! Ich werde sehen müssen, in welcher Reihenfolge ich die späteren Beiträge aktualisieren werde, hoffentlich werden alle Beiträge in Zukunft in beiden Sprachen verfügbar sein. Vielleicht ist es für euch einfach interessant, zwischen beiden Sprachen zu wechseln und zu versuchen, etwas Deutsch zu verstehen 😉 Oder vielleicht ist es wirklich hilfreich für euren Lernfortschritt! So oder so, ich freue mich sehr darüber, es als ein weiteres Feature für meinen Blog im Jahr 2022 eizuführen!

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 19

Sexismus beim Lernen vom Zeichnen von Cartoons, Manga und Anime

Mein künstlerischer Werdegang

Ich war schon immer fasziniert von Menschen, die zeichnen können, und lange Zeit dachte ich, das sei ein Talent, mit dem man geboren werden muss, um tatsächlich erstaunliche Kunst zu schaffen, wie wir sie in Comics, Manga, Cartoons und Anime sehen. Aber mit dem Aufkommen von Corona und der Zeitersparnis, die ich dadurch hatte, dass ich zum Beispiel nicht mehr zur Universität und zurück fahren musste, wollte ich diese neu gewonnene Zeit nutzen, um neue Fähigkeiten zu erlernen oder mir vielleicht ein paar weitere Hobbys zuzulegen. Das Zeichnen oder besser das Erlernen des Zeichnens wurde zu einer Idee, die sich in meinem Kopf manifestierte und mich bis zu dem Punkt quälte, an dem ich schließlich begann, es einfach auszuprobieren.

Mein Ziel ist es, meine eigenen Geschichten zu erzählen, mit ansprechenden Charakteren, interessanten Hintergründen und einfach ausdrucksstarker Kunst im Allgemeinen. Ich möchte, dass es eine Mischung zwischen westlichen Comics und östlichen Mangas ist, aber natürlich habe ich meinen endgültigen Stil noch nicht gefunden 😉 Um besser zu werden, schaue ich mir derzeit viele Tutorials auf Youtube an, wie man Augen, Münder, Nasen und Gesichter im Allgemeinen zeichnet, denn irgendwo muss ich ja anfangen xD Und während ich mir diese verschiedenen Tutorials von verschiedenen Künstlern anschaue, taucht immer wieder etwas auf, das mir einfach nicht gefällt, und deshalb habe ich das Bedürfnis, hier darüber zu sprechen: Gender und Sexismus.

Nur als Vorwarnung: Ich möchte nicht über sexistische Handlungsstränge und Charaktere in Cartoons oder Anime sprechen, denn das ist ein ganz anderes Thema, mit dem ich mich vielleicht an einem anderen Tag befassen werde xD Worüber ich sprechen möchte, beschränkt sich ausschließlich auf die Art und Weise, wie Menschen im Comic- oder Manga-Stil zeichnen und wie man ihnen beibringt, andere Menschen zu zeichnen. Fangen wir mit den leichten Sachen an und enden bei den sehr problematischen 😉

Weibliche und männliche Attribute

Das Erste, was mir in diesen Videos aufgefallen ist, ist, dass es eine deutliche Trennung zwischen dem Zeichnen eines männlichen und eines weiblichen Charakters gibt. Und ich verstehe, dass es irgendeine Art von Hinweis geben muss, an dem man sich orientieren kann, als Richtlinien. Wenn also ein Künstler eine seiner Figuren als weiblich darstellen möchte, sollte er das tun können. Aber einige der Dinge, die gelehrt werden, finde ich ein bisschen falsch.

Zum Beispiel die Tatsache, dass die beiden größten Unterschiede zwischen männlichen und weiblichen Figuren Wimpern und Lippen sind, die weibliche Figuren bekommen welche, männliche aber nicht. Doch als echte Menschen wissen wir alle, dass diese Merkmale nicht geschlechtsspezifisch sind, männlich und weiblich gelesene Menschen haben beide diese Merkmale und sie unterscheiden sich nicht voneinander. Es gibt noch andere Faktoren, wie z. B. bestimmte Gene, die BIPOC größere Lippen verleihen, manche haben von Natur aus rote Lippen, andere haben die gleiche Farbe wie ihre Hautfarbe. Aber auch hier ist der Faktor nicht das Geschlecht, sondern die allgemeinen Gene. Das Gleiche gilt für die Wimpern: Manche Menschen haben von Natur aus längere Wimpern, andere haben kürzere oder dünnere Wimpern, wodurch sie weniger sichtbar sind.

Natürlich wissen wir das alle, und ihr denkt euch jetzt vielleicht: Diese Merkmale sind bei Frauen ausgeprägter, weil sie bekanntermaßen häufiger Make-up tragen, vor allem in der Vergangenheit. Und da muss ich euch bis zu einem gewissen Grad zustimmen. Ich bin sicher, dass dieses Phänomen beim Zeichnen daher kommt, aber wir müssen uns die Frage stellen: Warum verwenden oder reproduizieren wir diese Art von Stil immer noch? In der heutigen Zeit allen Geschlechtern erlaubt ist, sich zu schminken, und wenn das in der Vergangenheit der Fall gewesen wäre, dann hätten es auch sicher viel mehr Männer getan.

“Ich zeichne Karikaturen, keine echten Menschen!”

Ich weiß, dass viele Leute an dieser Stelle sagen würden: Das sind doch keine völlig realistischen Figuren, und man muss da schon einen Unterschied zwischen ihnen machen. Es ist doch ganz normal, dass man Wimpern oder dicke Lippen sieht und erwartet, dass sie zu einer Frau gehören, oder? Aber die Sache ist die: Für uns ist es nur normal, weil wir es tausendfach reproduziert sehen. Es ist nicht in Stein gemeißelt in der Art und Weise, wie unser Gehirn verdrahtet ist, es ist eine von Menschen gemachte Sache, und es kann geändert werden, indem Geschlecht anders dargestellt wird. Zum Beispiel werden Piraten oft mit Eyeliner dargestellt, so dass es für viele Menschen völlig in Ordnung ist, wenn männliche Piraten Make-up tragen, weil sie es so oft gesehen haben, dass es für sie normal geworden ist. Das heißt, wenn man ihnen oft genug andere Arten von Make-up an Männern zeigen würde, würde auch das irgendwann normal werden.

Da ich so lange über dieses Thema nachgedacht habe, möchte ich hier einige Merkmale nennen, die wir in Zukunft bei der Zeichnung verschiedener Geschlechter verwenden sollten, da sie oft (aber nicht immer) auf dem Geschlecht basieren, mit dem eine Person geboren wird. Die Gesamtform des Körpers einer Frau ist geschwungener, sie hat zum Beispiel größere Hüften, und wenn sie an Gewicht oder Muskeln zunimmt, zeigt sich das an anderen Stellen als bei der Zeichnung eines Mannes. Männer sind sozusagen kantiger, weniger rund, und auch Gewichts- und Muskelzuwächse zeigen sich in ihrer Anatomie anders. Und natürlich muss man bei nicht-realistischen Stilen nicht jeden Muskel zeigen, aber man kann sich vor Augen halten, dass der Körper eines Mannes anders geformt ist als der einer Frau, und das kann man nutzen, um seine Botschaft als Künstler zu vermitteln. Ich bin sicher, das ist nur eine von vielen Möglichkeiten, aber es zeigt, dass Veränderung nicht unmöglich ist.

Die Rolle der Frau als Objekt

Dieser Beitrag ist schon etwas länger, aber ich möchte noch auf eine andere Sache eingehen, die mir aufgefallen ist, und es wird viel schneller gehen, darüber zu sprechen, weil es leider etwas ist, mit dem alle Frauen sehr vertraut sind. Wenn ich den meist männlichen Lehrern auf YouTube zuhöre, die darüber sprechen, wie man weibliche Charaktere zeichnet, verwenden sie oft Worte wie “verführerisch”, “sexy” und “erotisch“. Aber wenn ich lernen will, wie man einen Mund zeichnet, warum muss ich dann lernen, wie man ihn verführerisch zeichnet? Warum müssen Augen sexy sein? Nur zur Erinnerung: Das waren grundlegende Anleitungen. Ich habe nichts gegen Kunst, die verführerisch ist, und ich bin sicher, dass es auch Tipps und Tricks gibt, wie man solche Kunst schafft, die sehr hilfreich sind. Aber ich verstehe einfach nicht, warum man so etwas einem Anfänger beibringen sollte.

Außerdem, warum werden diese Worte nur verwendet, wenn es um weibliche Merkmale geht? Können die Augen von Männern nicht auch sexy aussehen? Ich bin eine bisexuelle Frau, ich verstehe die Anziehungskraft anderer Frauen, aber auch das ist nichts, wonach ich suche, wenn ich nach Grundlagentutorials suche. Wir können das nicht damit rechtfertigen, dass diese Lehrer männlich sind und sich zu weiblichen Menschen hingezogen fühlen, weshalb sie die Sprache so verwenden. Sollen sie nur andere cis-männliche Menschen unterrichten, die Kunst lernen, und wir sollen glauben, dass sie so kommunizieren und deshalb “verstehen”, dass die Lehrer “es nicht so gemeint haben? Weil YouTube für jeden zugänglich ist. Zeichnen ist für jeden zugänglich. Kunst ist etwas, das von jedem geschaffen werden kann. Also macht es auch für jeden zugänglich. Und denkt daran, wie sich 50 % der potenziellen Zuschauer fühlen werden, wenn ihr nicht aufhören können, über die Linien zu fantasieren, die Sie zeichnen müssen, um eine weibliche Figur zu schaffen.

Fazit

Ich bin mir nicht sicher, ob hier ein wirkliches Urteil gefällt werden kann, denn ich kann die Art und Weise, wie Menschen etwas lehren, nicht in der Weise bewerten, wie ich ein Buch oder einen Film bewerten kann. Aber ich denke, dass es hilfreich ist, sich zu äußern, wenn man solche Dinge bemerkt. Denn wenn wir das nicht tun, werden sich die Dinge nie ändern. Ich erwarte nicht, dass dieser Beitrag viral geht oder dass diese Lehrer ihn zufällig lesen, aber wenn nur ein paar Leute anfangen, ähnliche Verhaltsweisen in Videos, die sie sich ansehen, oder in Unterrichtsstunden, die sie sich anhören, zu bemerken und sie ansprechen, haben wir schon einen Fortschritt gemacht 🙂 Es war für mich einfach sehr seltsam zu sehen, dass sich so etwas in so vielen Jahren nicht wirklich geändert hat, dass Künstler von vor über 50 Jahren immer noch referenziert und kopiert werden. Nicht, dass ich nicht denke, dass wir die alten Künstler nicht ehren sollten! Ich denke nur, dass es mit der neuen Zeit auch neue Künstler und neue Arten zu zeichnen geben wird und dass wir uns vielleicht mehr auf diese konzentrieren sollten. Geht mit der Zeit und erforscht neue Möglichkeiten^^

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 18

Artful Box Watercolour 2021

Photo of the cover of the artful watercolor box with a big leaf drawing done with watercolor with the artful logo.

Ich bin zurück mit einer weiteren Mystery/Abo-Box-Review, diesmal geht es um die Artful-Box, die von denselben Leuten gemacht wird, die auch die Papergang-Boxen herausbringen, also musste ich sie natürlich unbedingt auch mal testen 😉 Das Konzept beider Boxen ist ziemlich ähnlich, nur dass man in der Artful-Box statt Schreibwaren Kunstzubehör für ein bestimmtes Projekt bekommt und man bekommt sie nicht jeden Monat, sondern eine Box pro Quartal des Jahres. Im ersten Quartal 2021 hatte ich das Geld dafür nicht, also habe ich die Box jetzt nachbestellt und im Mai zugeschickt bekommen.
Leider war es wie bei meinen Papergang-Boxen, es gab ein Versand-/Lieferproblem, das dazu führte, dass die Box, die im Mai versandt wurde, verloren ging. Ich habe natürlich eine Ersatzbox zugeschickt bekommen, aber in dem ganzen Chaos habe ich irgendwie übersehen, dass ich nicht nur eine Box gekauft, sondern ein Abonnement abgeschlossen habe, so dass ich auch schon die nächste Box zugeschickt bekommen habe. Aber um ehrlich zu sein, bin ich nicht böse darüber, denn es klingt auch sehr interessant.
Es gibt so viele Tätigkeit, die man als Kunst oder künstlerisches Schaffen bezeichnen kann, also gibt es auch viele Möglichkeiten, was in einer Artful Box enthalten sein könnte. Die Macher hielten es für die beste Idee, mit jeder Box eine bestimmte Art von Kunst hervorzuheben, sich ausschließlich darauf zu konzentrieren und die besten Materialien für ein Projekt bereitzustellen. Das Thema der Mai-Box war Hand Lettering, was ich vor einigen Jahren schon einmal gemacht habe, also war es eine tolle Box für mich, um ein altes Hobby wieder aufzunehmen! Die zweite Box, die ich bekommen habe, hat Aquarelle beziehunsgweise Wassermalfarben zum Thema und da die Aquarellbox zuerst angekommen ist, werde ich sie auch zuerst besprechen 😉

Insides of the box: a small glas container with white liquid, a blue box, a big aquarallpaper pad with an orange cover, blank greetingscards and a light blue metalcase for the watercolors.

Die Box enthielt einen Satz von 24 Aquarell-Halbschalfarben, eine Flasche mit 29,5ml Maskierflüssigkeit, spezielles Aquarellpapier, 4 Blanko-Grußkarten, 5 verschiedene Pinsel, einen Stift, sowie eine Pipette und ein 100-seitiges Magazin mit Tipps und Tricks passend zum Thema. Das Buch war eigentlich das, was mich am meisten interessiert hat, denn das letzte Mal, dass ich mit Wasserfarben gemalt habe, war in der Schule und ich habe es absolut gehasst. Ich hoffte wirklich, neue Motivation zu bekommen und neue Techniken zu lernen, die mir helfen würden, diese Art von Kunst auf eine andere Art und Weise zu nutzen. Die Illustrationen im Buch und im Innenteil sind sehr schön, sie zeigen sogar, wie man eines meiner Lieblingstiere, einen roten Panda, malt! Das Buch beginnt mit einigen Seiten allgemeiner Informationen über Aquarelle, wobei davon ausgegangen wird, dass man noch nichts darüber weiß, was für mich sehr hilfreich war! Aber diese Informationen nehmen nur etwa 10 Seiten des Buches ein, so dass man, wenn man bereits weiß, wie man damit arbeitet, sofort loslegen kann und immer noch genug Input und Ideen für seine neuen Projekte hat 😉 Also nur nach dem Buch zu urteilen, würde ich sagen, dass die Box sowohl anfängerfreundlich ist, als auch nützlich und interessant für Leute, die nach Anregungen, Schritt-für-Schritt-Anleitungen oder Interviews mit Künstlern, die mit diesem speziellen Handwerk arbeiten, suchen.

Photo shows the metalcase from the inside, it's white, has 3 sides with diffrenty patterns and you can take the colors out one by one.

Wie ich bereits erwähnt habe, kam mir die Arbeit mit Aquarellfarben immer wie eine lästige Pflicht vor, da es in fast allen meinen Kunstkursen die bevorzugte Technik war und ich sie trotzdem nie ganz gut beherrschen konnte. Ich glaube auch nicht, dass wir wirklich gelernt haben, wie man richtig mit ihnen arbeitet. Ich habe zum Beispiel noch nie etwas von einer Maskierungsflüssigkeit gehört, obwohl es sich nach einer coolen Möglichkeit anhört, bestimmte Muster zu erzeugen, und sicherlich früher auch schon hilfreich gewesen wäre!
Während ich diesen Teil der Rezension schreibe, habe ich das Bastelmaterial noch nicht benutzt, aber ich wollte euch wissen lassen, was ich vorhabe, und später kann ich euch sagen, ob es geklappt hat oder nicht 😉 Ich habe eigentlich ein bisschen Angst davor, die sehr professionell aussehenden Tierzeichnungen im Magazin auszuprobieren, und wollte zuerst etwas Abstrakteres versuchen. Da ich auch gerne Grußkarten für meine Freunde und Familie gestalte und in nächster Zeit einige Geburtstage anstanden, wollte ich ein bisschen mit den Blankokarten herumspielen und mit den Aquarellfarben einen interessanten Hintergrund gestalten. Leider scheint es kein richtiges Kapitel darüber zu geben, wie man das macht, sondern nur über einige Ideen zum Vermischen von Wassermalfarben im Allgemeinen. Also werde ich wohl nach anderen Anleitungen im Internet suchen müssen. Vielleicht ein kleiner negativer Punkt: Ich hätte gerne nicht nur realistische Zeichnungen gesehen, sondern auch einige Anleitungen zur Erstellung abstrakter Kunst.

Close up of the artsupplies in from the blue bos: brushes, a pencil and a cartrage.

Als ich anfing, das Gerät aus der Box zu benutzen, entschied ich mich am Ende dafür, Videos auf YouTube anzuschauen, anstatt das Magazin selbst zu benutzen. Ich lerne einfach besser mit visuellem Input und die Anleitungen in dem Magazin waren für mich etwas zu fortgeschritten. Ich habe mir ein Video von Shayda Campbell angesehen und versucht, eine von ihr gestaltete Blumengrußkarte nachzubilden, indem ich verschiedene Farben ausprobierte und versuchte, sie miteinander zu mischen.
Eines der Dinge, die mir sofort aufgefallen sind, ist, dass die Farben viel stärker sind als alle Wassermalfarben, die ich bisher verwendet habe! Als ich in der Schule Aquarellfarben benutzt habe, haben wir sie in der Schale mit dem Pigment selbst gemischt und auf das Papier gebracht, und den Vorgang immer wieder wiederholt, wenn der Pinsel trocken war. Bei diesen Aquarellfarben nehme ich etwas davon auf meinen Pinsel, benutze die Pipette, um etwas Wasser auf die Mischpalette zu bekommen, und mische die kleine “Pfütze” mit dem bisschen Farbe an meinem Pinsel. Dann verwende ich diese Pfütze für meine Illustrationen und verwende die Farbe nur wieder, wenn ich eine neue Pfütze mische. Das hört sich vielleicht ein bisschen blöd an, wenn man schon mal mit guten Wasserfarben gearbeitet hat, würde man sie natürlich so verwenden, oder? Aber ich habe das noch nie gemacht, also war das alles neu für mich xD Was mir dabei aufgefallen ist, ist, dass die Halbschalfarben, die man bekommt und die auf den ersten Blick sehr klein erscheinen, aber länger halten als erwartet^^
Die Pinsel wirken Qualitativ sehr hochwertig, aber wenn man mit Aquarellfarben arbeitet, hat die Flüssigkeit ihren eigenen Willen. Auch wenn sie nicht verschüttet werden, sondern über das Papier gleiten, findet das Wasser oft seinen eigenen Weg xD Wenn man geübter im Umgang mit den Pinseln ist, werden solche Dinge wohl nicht so oft passieren, aber für einen Anfänger wie mich waren einige KLeckse wohl nicht zu vermeiden. Das Papier war auch wirklich toll zum Arbeiten! Ich habe viel Wasser darauf verwendet, weil ich verschiedene Techniken ausprobieren wollte, und es ist nie komplett durchnässt oder gerissen, es hat sich nur ein bisschen verzogen, nichts, was ein paar schwere Bücher nicht beheben könnten. Die Maskierflüssigkeit konnte ich nicht ausprobieren, da sie mir noch zu fortgeschritten war, aber ich bin trotzdem froh, dass ich sie dabei habe, um sie zu benutzen, wenn ich besser geworden bin 😉

Picture shows a greetingcard done by me, with diffrent colored flowers, vines and a text saying "Alles Gute"(german for Good wishes).
It’s was a birthday card, “Alles Gute” means “Good Wishes” in German^^

Ich würde sagen, ich war von der Box positiv überrascht! Der Inhalt war sehr hochwertig, Obwohl Pinsel und Farben keine Markenprodukte, sondern speziell für die Box hergestellt worden waren. Worüber sich einige Leute scheinbar sehr aufgeregt haben, es wurde soger im Magazin zur Box angesprochen! So wie ich es verstanden habe, gibt es bestimmte Marken, die mit “guter Kunst” assoziiert werden, und wenn man eine andere Marke verwendet, könnte die Kunst nach Meinung einiger Leute nicht so gut werden. Ich kann nicht wirklich für diese Theorie sprechen, da ich nicht viele verschiedene Kunstmarken verwendet habe, wenn es um Aquarellmalerei geht, aber ich würde sagen, dass es immer gut ist, neue Dinge auszuprobieren 😉 Und was ich sagen kann, ist, dass der Inhalt: Pinsel, Farben und Papier um Lichtjahre besser waren als alles, womit ich bisher gearbeitet habe und ich kann es sehr empfehlen^^ Billig war hier nichts. Das Magazin selbst ist ziemlich interessant, besonders die Interviews, aber die Anleitungen sind ein bisschen zu fortschrittlich für einen Anfänger wie mich. Natürlich könnte man sagen, dass diese Box einfach nicht für Anfänger gemacht ist, aber ich denke, sie ist für jeden geeignet. Immerhin bringen sie jedes Quartal eine neue Box heraus, und es geht darum, neue Techniken und Stile kennenzulernen. Also finde ich, sollten in Zukunft auch mehr Projekte für Anfänger in den Magaizinen sein, man kann sich ja nicht mit allen Kunstrichtungen auskennen 😛 Ich freue mich also auf meine nächste Box!

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 18

Papergang Box August 2021

Nach vielen, vielen Mühen, über die ich sogar einen eigenen Beitrag schreiben könnte, ist meine August Papergangbox ENDLICH angekommen! Eigentlich gibt es dazu nicht viel zu sagen, außer dass mir das bunte Blockdesign auf der Vorderseite sehr gut gefällt, aber schauen wir doch mal rein!

In der Box dieses Monats befinden sich ein Notizbuch im A4-Format mit linierten Seiten, ein orangefarbenes Federmäppchen mit einem klobigen Metallreißverschluss, eine Packung A5-Aufkleber in 2 verschiedenen Designs, ein Kugelschreiber mit schwarzer Tinte und 3 Radiergummis mit abgerundeten Kanten, sowie Marmoreffekten und aufgedruckten Zitaten.

Ich muss sagen, dass ich SEHR froh bin, dass ich endlich ein Mäppchen für all die Stifte bekommen habe, die ich in meinen vorherigen Boxen bekommen habe. Um ehrlich zu sein, wenn man es als Jahresabonnement betrachtet, hätte ich mir das Mäppchen schon früher gewünscht, um alles, was ich von Anfang an bekommen werde, aufbewahren zu können. Aber abgesehen davon habe ich keine Beschwerden darüber, das Mäppchen fühlt sich sehr gut an, sieht toll aus und ist geräumig^^

Reden wir über die anderen Artikel in dieser Box 😉 Ich mag das Marmordesign der Radiergummis sehr gerne und ich weiß, dass Zitate irgendwie OhDeers Markenzeichen sind, da sie auf Büchern, Bleistiften und Radiergummis zu finden sind, aber ich finde, das Marmordesign wäre auch alleine cool gewesen. Ich mag das Design des Kugelschreibers auch, auch wenn er sich etwas billiger anfühlt als andere Produkte von ihnen und ich hätte auch gerne ein Marmordesign darauf gehabt^^

Was mich wirklich verwirrt, ist das Notizbuch, denn als ich den Aufkleberbogen sah, dachte ich an Bullet Journaling, was eine tolle Idee für ein Boxenthema war (oder nicht?)! Auch wenn ich gerne mehr Stifte gehabt hätte, um Text zu markieren oder verschiedene Farben für Überschriften und so zu verwenden. Aber was ich wirklich bräuchte, ist ein BLANKES Notizbuch, um völlig frei in den Designs zu sein, die ich machen will, um meine Sticker überall hin zu kleben, wo ich will. Mit dem linierten Notizbuch, das wir bekommen haben, fühle ich mich etwas eingeschränkt, weil ich nicht den ganzen Platz so nutzen kann, wie ich will, ohne dass die Linien mich leiten. Und beim Bullet Journaling geht es für mich darum, mich nicht leiten zu lassen und mein eigenes Ding zu machen.

Das Thema, wenn es denn eines gab, schien mir also ein wenig verloren. Wenn es um Bullet Journaling ging, haben wir nicht genug Stifte und das falsche Notizbuch. Wenn es um Notizen im Allgemeinen ging, finde ich, dass die Aufkleber zu detailliert sind. Und warum haben wir coole Radiergummis, aber keinen passenden Bleistift dazu? Vielleicht suche ich schon wieder etwas, das es gar nicht geben soll, was für mich eine verpasste Gelegenheit wäre. Aber alles in allem habe ich mich trotzdem sehr über die Box gefreut, vor allem weil ich endlich mein Federmäppchen bekommen habe 😉 .

Und erinnert ihr euch an die “Extras”, die mir für die Verspätung meiner Pakete versprochen wurden, insbesondere für dieses? Nun, ich glaube, ich habe sie erhalten, aber sie sind nicht das, was ich erwartet hatte. Ich denke, ich sollte mich nicht über kostenlose Sachen beschweren, und einiges davon gefällt mir auch, ich hatte nur etwas anderes im Sinn. Ich habe 4 verschiedene Karten für verschiedene Anlässe bekommen, am besten gefällt mir der Fuchs, aber leider kann ich die Karte nicht an mich selbst verschenken, oder? xD Ich habe auch einen sehr zufälligen Stift mit einem zufälligen Zitat bekommen, aber er hat eine sehr kleine Spitze, was sehr interessant ist!
Aber ich muss sagen, dass ich die Karten, die wir in der Papergangbox bekommen, im Allgemeinen am wenigsten von allem mag, weil man mit ihnen nichts machen kann, man kann nichts kreieren, weil es schon kreiert wurde. Also 3 verschiedene Karten als Extra zu bekommen, um den Stress, den ich in letzter Zeit hatte, auszugleichen, hat mir nicht so gut gefallen. Trotzdem nehme ich es hin und werde jemanden finden, dem ich die Karten schicken kann. Und da ich derzeit ohnehin mit ihnen in Kontakt stehe, um über Entschädigungen für verschiedene Probleme zu sprechen, hoffe ich, dass ich am Ende zufrieden sein werde. Denn ihr Kundenservice hat mich bisher noch nie im Stich gelassen 😉 .


Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 18

Lasst uns über Tattoos sprechen

In Deutschland gibt es derzeit eine Debatte darüber, ob Tattoos als Kunst gelten und die Tätowierer somit Künstler sind. Das hört sich vielleicht etwas seltsam an, aber es ist eigentlich eine rechtliche Frage, denn wenn man in Deutschland als Künstler anerkannt ist, bekommt man bestimmte Versicherungsleistungen. Es geht also nicht nur um die Kunst selbst, sondern auch um die Menschen dahinter. Da ich selbst keine Tattoos entwerfe, ich es aber liebe, sie zu haben, und ich mir diesen Sommer noch einige stechen lassen werde, möchte ich hier in meinem Blog darüber sprechen. Und ich möchte damit beginnen, euch von einem Teil meiner ganz eigenen Tattoo-Reise zu erzählen.

Ich habe mein erstes Tattoo mit 16 Jahren zusammen mit meiner Mutter bekommen. In Deutschland darf man sich eigentlich erst mit 18 Jahren tätowieren lassen, aber wenn man das Einverständnis seiner Eltern hat und einen Tätowierer findet, der bereit ist, einen zu tätowieren, kann man es legal schon früher tun(mit frühestens 16 Jahren xD). Für mein erstes Tattoo habe ich mir etwas Kleines ausgesucht, weil ich große Angst vor den Schmerzen hatte und irgendwie ausprobieren wollte, wie es ist, sich tätowieren zu lassen. Das war eine gute Idee, aber leider habe ich nicht die beste Erfahrung gemacht, weil mein Tätowierer damals nicht sehr verständnisvoll war… er meinte: “Wenn du vor den Schmerzen Angst hast, solltest du dir kein Tattoo stechen lassen.” Er war wirklich nicht das beste Beispiel dafür, wie ein Tätowierer sein sollte, aber darauf kommen wir noch zurück 😉 Mein erstes Tattoo dauerte etwa 10min, aber es fühlte sich viel länger an, aber ich fühlte mich danach so gut! Ich war so stolz auf mich, es probiert zu haben und so stolz endlich mein eigenes Ding durchgezogen zu haben 🙂

Warum sollte man sich ein Tattoo mit 16 Jahren stechen lassen, fragt ihr euch vielleicht? Ich mochte schon immer sehr, wie sie auf andere Menschen aussahen, aber es war auch eine psychologische Sache für mich. Ich wurde in der Schule oft gemobbt, und ich konnte nichts dagegen tun. Kurz gesagt, ich hatte das Gefühl, die Kontrolle über mein Leben verloren zu haben, und ein Tattoo zu bekommen, eine solche Entscheidung fürs Leben zu treffen, fühlte sich an, als würde ich diese Kontrolle zurückgewinnen. Bei einer Tätowierung geht es also nicht immer nur um Ästhetik, sie kann den Menschen auch dabei helfen, Probleme in ihrem Leben zu bewältigen, mit einem Trauma umzugehen oder ihr Selbstwertgefühl zu steigern. Es gibt ein bekanntes Meme darüber das Tätowierer für ihre Kunden wie Therapeuten sind, und ich denke, das ist nicht ganz falsch. Bis zu 8 Stunden neben einer Person zu sitzen und zu reden kann Menschen wirklich verbinden 😉

Aber das ist nur ein Teil von dem, was sie mit ihrer Kunst tun. Aber was ist Kunst? Das ist ziemlich schwer zu definieren. “Kunst ist ein äußerst vielfältiges Spektrum menschlicher Aktivitäten, die sich mit der Schaffung visueller, auditiver oder darstellerischer Artefakte – Kunstwerke – befassen, die das phantasievolle oder technische Können des Urhebers zum Ausdruck bringen und wegen ihrer Schönheit oder emotionalen Kraft geschätzt werden sollen.” (lumenlearning) ist eines der Zitate, die man zu diesem Thema finden kann, und sie klingen alle so poetisch wie dieses. Kunst kann alles sein, ist eine ebenso hilfreiche Aussage wie die letzte. Aber in all dem steckt auch ein Stückchen Wahrheit. Technisch gesehen kann jeder ein Künstler sein, vom Kind, das mit Buntstiften an die Wand malt, bis hin zu einer Person, die im Unterricht eine wirklich detailierte Zeichnung anfertigt. Aber in diesem Fall geht es darum, damit Geld zu verdienen, also darum, visuelle, auditive oder darstellerische Artefakte zu schaffen, die das phantasievolle oder technische Geschick des Autors zum Ausdruck bringen und von den Auftraggebern wegen ihrer Schönheit oder emotionalen Kraft geschätzt werden.

Die Künstlersozialkasse, die die Versicherungsleistungen gewähren würde, hat eine etwas leichter zu verstehende Definition dessen, was man tun muss, um aufgenommen zu werden. Voraussetzung ist “die Ausübung einer dauerhaften, selbständigen künstlerischen Tätigkeit auf gewerblicher Basis” und jemand zu sein, “der Musik, darstellende oder bildende Kunst schafft, praktiziert oder lehrt”. Nun könnte man meinen, dass das Problem hier nicht die Kunst an sich ist, da Tätowierer ja auch bildende Kunst schaffen, oder? Nun, in Deutschland werden sie als Kunsthandwerker angesehen, weil das Tätowieren selbst “nicht dadurch künstlerisch wird, dass im Einzelfall nicht nach vorhandenen Mustern oder Schablonen gearbeitet wird, sondern das Motiv selbst gestaltet wird; denn dies ist auch für das Kunsthandwerk typisch.”. Im Grunde bedeutet das, dass die Leute, die darüber entscheiden, wer in die Kasse kommt und wer nicht, der Meinung sind, dass Tätowierer nur das Handwerk des Tätowierens ausüben, also ein Motiv auf die Haut eines Menschen bringen. Und vielleicht war das in der Vergangenheit in einigen Fällen auch so, denn manche Tätowierer arbeiten mit den Entwürfen anderer, manchmal sogar ohne sie zu fragen. Aber die überwiegende Mehrheit und die, die ich persönlich für die besseren Tätowierer halte, tätowieren nur ihre eigenen Entwürfe.

Ich habe eine Freundin, die sich, sagen wir mal, leicht in Designs verliebt, und wenn sie etwas sieht, möchte sie genau dieses Design haben. Aber bei der Suche nach einem Künstler, der ihr dann genau das tätowiert, stößt sie öfter mal auf Probleme, da die meisten Künstler ihr sagen, dass sie versuchen werden, das Design in ihrem Stil nachzubilden oder sie gar nicht zu tätowieren. Nicht, weil sie arrogant sind oder einfach nicht mit ihr arbeiten wollen, sondern weil es sich für sie nicht richtig anfühlen würde. Und wenn das nicht künstlerisch ist, dann sagt mir, was es ist. Ein guter Tätowierer sollte nicht nur sein Handwerk beherrschen (technisches Geschick), sondern auch dem Kunden helfen, seinen Entwurf zu Papier zu bringen (phantasievolles Geschick), daran zu arbeiten, bis er fertig ist (um für seine Schönheit oder emotionale Kraft geschätzt zu werden), und auch emotionale Unterstützung zu geben, für den Prozess des Tätowierens, aber auch im Allgemeinen. Was ich meinem Künstler, der mein erstes Tattoo gestochen hat, sagen wollte: Wenn du nicht gerne mit Menschen arbeitest, die Emotionen haben, dann werde nicht Tätowierer. In der Kunst geht es nie um dich, sondern immer um sie.

Meine Tattoo-Reise ist noch lange nicht zu Ende und ich wusste die Antwort auf die anfängliche Frage schon die ganze Zeit: Natürlich sind Tattoos Kunst und ihre Schöpfer sind Künstler, die auf jeden Fall so schnell wie möglich in die Sozialkasse aufgenommen werden sollten! Nicht nur, um sie zu unterstützen, sondern auch, um sie und ihre Arbeit zu würdigen. Wenn ihr möchtet, könnt ihr mir in den Kommentaren mitteilen, was ihr davon haltet, natürlich auf eine faire Art und Weise 🙂 Und wenn ihr mehr über das Thema oder meine Tattoos im Allgemeinen wissen möchtet, lasst es mich wissen!

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 18

Keine Abo-boxen mehr…

… zumindest nicht die, an die man mittlerweile gewöhnt ist :/ Heute möchte ich über etwas schreiben, das ich sehr traurig finde, das mich aber letzte Woche auch sehr wütend gemacht hat. Ich habe nämlich mehrere Pakete erhalten, für die ich beim Zustelldienst Zollgebühren bezahlen musste, von denen ich nichts wusste. Als Studentin habe ich nicht so viel Geld, und da ich in letzter Zeit viele Pakete gekauft hatte, musste ich fast 100 Euro allein für die Steuern bezahlen. Ihr könnt euch vorstellen, dass ich, wenn ich das gewusst hätte, gar nicht erst so viel gekauft hätte. Lasst mich euch erzählen, was genau das Problem ist und warum es so aussieht, als würde ich in Zukunft keine meiner geliebten Abo-Boxen mehr bekommen können…

Da ich weiß, dass meine Leser über die ganze Welt verstreut sind, weiß ich auch, dass Steuerprobleme nicht für alle gleich sind. Aber ich bin mir sicher, dass ihr alle von der Brexit-Situation gehört habt, die sich in den letzten 3 Jahren oder so abgespielt hat. Im Grunde scherzten einige Politiker im Vereinigten Königreich über eine öffentliche Abstimmung. Genauer gesagt darüber, ob das Vereinigte Königreich Teil der EU bleiben sollte oder nicht. Nach diesem Scherz konnten sie nicht mehr zurück, und die öffentliche Abstimmung zwang sie tatsächlich zum Austritt aus der Europäischen Union. Man könnte meinen, dass es keine große Sache ist, ob das Vereinigte Königreich Teil der EU ist oder nicht, aber das ist es tatsächlich, denn für die Länder in der EU gelten besondere Regeln, sozusagen Vorteile, die anderen Ländern nicht gewährt werden. Als Einwohner eines EU-Landes könnetet ihr beispielsweise reisen und euch sogar von einem ins andere EU-Land umziehen, ohne jemals ein Visum beantragen zu müssen.

Ein weiterer Vorteil ist, dass man bestimmte Steuern nicht zahlen muss, vor allem nicht an den Zoll der verschiedenen Länder, was den Handel zwischen den Ländern für alle einfacher macht. Als sich das Vereinigte Königreich gezwungen sah, aus der EU auszutreten, versuchte es, einige der Vorteile beizubehalten und allen innerhalb und außerhalb des Landes zu versichern, dass sie dadurch nicht mit vielen Problemen konfrontiert würden. Sie würden versuchen, Handelsverträge und dergleichen mit den Staatsoberhäuptern abzuschließen, und die Privatperson, die etwas kaufen möchte, würde keinen Unterschied spüren. Nun, ich habe es gespürt, und es ist ein großer Unterschied.

Wegen all dieser Versprechen und Verträge, die sie abschließen wollten, dauerte der gesamte Prozess des Austritts des Vereinigten Königreichs aus der EU viel länger als erwartet, und für den Normalbürger wurde es wirklich schwer zu sagen, was beschlossen wurde und wann es ein offizielles Gesetz sein wird. Die Medien berichteten nicht einmal mehr über den Brexit, weil die Menschen es leid waren, davon zu hören, und auch sonst schien sich nichts zu ändern. Doch im Juli dieses Jahres hat sich scheinbar etwas geändert, wovon ich nichts wusste. Im Grunde genommen scheint es so, als ob das Abkommen für den Handel ohne Zoll, von dem die Rede war, dass es ein Problem sein würde, nicht zustande gekommen ist, was bedeutet, dass man jetzt für jedes Paket aus dem Vereinigten Königreich die normalen Steuern zahlen muss, die man auch für ein Paket aus jedem anderen Land zahlen muss.

Mein größtes Problem ist eigentlich, dass mich niemand darüber informiert hat. Ich habe ein Jahresabonnement für die Papergang Box, und weder in meinen E-Mails noch auf ihrer Website haben sie jemals eines ihrer EU-Mitglieder über die Änderung informiert. Das finde ich sehr unfair, denn im Grunde müsste ich jetzt 10-20 Euro mehr pro Monat dafür bezahlen. Und das ist nicht das einzige Abonnement, das ich habe! Da ich von den Artfulboxen so positiv überrascht war, habe ich auch erst kürzlich ein Jahresabo abgeschlossen. Hätte ich früher davon gewusst, hätte ich es nicht gemacht und ich fühle mich irgendwie betrogen.

Ihr denkt vielleicht, der Juli ist schon über 2 Monate vorbei, warum habe ich erst jetzt davon erfahren? Nun, wenn ihr meine Papergang-Beiträge verfolgt habt, wisst ihr, dass es schon vor Juli Probleme mit der Lieferung der Boxen gab. Es schien immer ein anderes Problem zu sein, aber es führte oft dazu, dass meine Pakete entweder später oder gar nicht ankamen (und ersetzt wurden). Ich habe also in den letzten 2 Monaten keine Boxen mehr bekommen, weil ich dachte, dass es wieder ein ähnliches Problem war. Ich habe mir auch keine Sorgen darüber gemacht, weil ich dachte, dass es sich wie die anderen Lieferprobleme lösen ließe. Und auch hier hat mir niemand gesagt, was los war, so dass ich keine Maßnahmen ergreifen konnte.

Leider werden alle Boxen, die ich bisher erhalten habe, und eine neue Abo-Box, die ich bald erhalten werde (die ich aber bereits für die Zukunft stornieren musste), aus dem Vereinigten Königreich verschickt. Das heißt, wenn die Unternehmen selbst keine Lösung finden, kann ich es mir nicht mehr leisten, sie zu bekommen. Während ich diesen Beitrag schreibe, bin ich gerade dabei, die Firma OhDeer zu fragen, warum alles so passiert ist, wie es passiert ist, und ob sie planen, weitere Maßnahmen zu ergreifen oder nicht. Je nachdem, wann sie antworten, werde ich diesen Beitrag aktualisieren. Wünscht mir Glück, aber leider bin ich nicht hoffnungsvoll 🙁

UPDATE: Der Kundenservice von OhDeer scheint nie zu enttäuschen! Sie haben sich sehr schnell bei mir gemeldet, sich für das Chaos entschuldigt und versucht, mir zu erklären, dass sie vielleicht tatsächlich eine Lösung für die Steuerprobleme gefunden haben! Ich nehme an, dass sie entweder ihre Kunden nicht darüber informiert haben, weil sie das Problem so schnell wie möglich lösen wollten, hoffentlich ohne dass es jemand merkt, oder weil sie nicht wussten, wie viel jeder zu zahlen hat, weil es in jedem EU-Land anders zu sein scheint. Wie auch immer, ich denke, sie hätten es den Leuten sagen sollen, einfach um sich auf ein Chaos wie das jetzige vorzubereiten. Aber ich denke, jeder macht mal Fehler, und da sie alles versuchen, es bei uns Kunden wieder gut zu machen, können wir ihnen wohl verzeihen 🙂

Wie ich gerade erwähnt habe, scheinen sie eine Lösung für das Steuerproblem gefunden zu haben, indem sie einen Lieferdienst gefunden haben, der sie anstelle von uns, den Kunden, alle zusätzlichen Kosten übernehmen lässt. In meinem Fall würde das bedeuten, dass, da keine Zollgebühren zu zahlen sind, der Postbote diese nicht vom Zollamt einholen muss, so dass mir technisch gesehen am Ende nichts berechnet werden sollte, wofür ich ja anfangs bezahlt hatte, oder? Ich bin also ziemlich zufrieden, WENN alles so abläuft, wie sie es mir erklärt haben. Ich werde euch auf jeden Fall auf dem Laufenden halten, ich freue mich schon gaaaaanz doll auf die Oktober-Box. Hoffentlich kann ich meine Abonnements behalten, zumindest die bei OhDeer. Aber wenn sich etwas ändert, werde ich es euch wissen lassen!

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 18

Meine Slowly Geschichte

Der folgende Text wurde von mir geschrieben und zusammen mit anderen Geschichten veröffentlicht 😉 Er handelt von meinen Erfahrungen in den fast 3 Jahren, in denen ich Mitglied bei Slowly war, und ich denke, er ist eine gute Möglichkeit, mich euch allen vorzustellen. Für diejenigen, die es nicht wissen: Slowly ist eine wirklich tolle App, mit der man Briefe schreiben und Brieffreunde aus der ganzen Welt digital finden kann. Und jetzt viel Spaß!

Man könnte sagen, Slowly hat mich in ein Kaninchenloch geführt, das in einer emotionalen Achterbahn mündete xD

Ich benutze die App jetzt seit fast zwei Jahren und habe dabei schon so viele verschiedene Menschen getroffen und viele verschiedene Kulturen kennengelernt! Ich hätte ohne die App wohl nie den Mut gehabt, einfach jemanden auf der Straße anzusprechen, eine Freundschaft zu schließen und über so viele Dinge zu reden.

Man könnte sagen, dass ich eine Art Einsiedler bin, ich lebe nicht in einer Höhle, aber ich verlasse mein Zuhause nicht so oft. Ich fühle mich hier sicher, als hätte ich alles unter Kontrolle und als könnte ich alles tun. Diese Perspektive ändert sich sehr schnell, wenn ich meine Wohnung verlassen muss. Ich gehe also nicht so oft aus, was es sehr schwer macht, neue Freunde zu finden. Aber Slowly gab mir die Möglichkeit, aus meinem Schneckenhaus herauszukommen, ohne meinen sicheren Raum zu verlassen, was für mich eine großartige Gelegenheit ist.

Und ich habe die Chance genutzt, mit Menschen aus der ganzen Welt zu sprechen! Es war eine großartige Erfahrung für mich, Gedanken auszutauschen, über das tägliche Leben der Menschen zu sprechen und einfach so viele Briefe von so vielen Freunden zu bekommen : ) Ich habe sogar Verbindungen außerhalb von Slowly geknüpft! Zum Beispiel habe ich eine “echte” Brieffreundschaft mit einem Mädchen aus Italien begonnen, wir haben uns gegenseitig Briefe und Postkarten geschickt. Das war sehr schön^^
Aber ich habe auch einige Tiefs erlebt, während ich auf dieser App war. Manche Leute scheinen einfach nicht so engagiert zu sein wie ich, oder vielleicht nehme ich es manchmal einfach zu persönlich… Aber erinnert ihr euch an das Mädchen aus Italien? Sie wollte vor fast einem Jahr in den Urlaub fahren und hat seitdem nicht mehr mit mir gesprochen :/ Es gibt mehrere Leute, mit denen ich Briefe ausgetauscht habe, die einfach ohne jede Erklärung verschwunden sind. Sie haben einfach ihren Account gelöscht oder sind sogar noch auf Slowly geblieben, haben mir aber irgendwie gar nicht mehr geantwortet. Ich habe also in dieser App auch eine Menge Ghosting erlebt…

Warum bin ich dann noch hier? Nun, weil ich denke, dass manchmal die guten Dinge die schlechten überwiegen können. Und auch wenn manche Freundschaften hier nicht lange halten, freue ich mich immer, neue Leute kennenzulernen 🙂 Ich bin dankbar für jeden Brief, den ich bekomme, und selbst wenn ich mich wegen einer verlorenen Freundschaft niedergeschlagen fühle, kommt immer kurz darauf eine neue. Deshalb möchte ich mich bei euch bedanken, dass ihr diese App entwickelt habt und mich durch digitale Briefe mit dem Rest der Welt verbindet^^ Es bedeutet mir wirklich sehr viel und ich schätze, ich bin nicht die Einzige, die so denkt ; )

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 18

Papergang Box Mai 2021

Dies wird der zweite Post in dieser Woche sein, weil er eigentlich schon vor zwei Monaten hätte erscheinen sollen xD Wie ihr vielleicht schon gelesen habt, gab es im April und Mai ein Problem mit der Brexit-Verordnung, was dazu führte, dass viele Pakete verloren gingen. Diese Box war eines davon, aber ich bin froh, dass sie ersetzt wurde und ich sie jetzt begutachten kann! Hoffentlich ist dies das letzte Mal, dass ihr etwas über den Brexit hört, da alle Sachen, die verloren gegangen sind, jetzt ersetzt sind xD Aber vielleicht gibt es noch einen Beitrag, in dem es um Sachen geht, die ich bekommen habe, ich entschuldige mich im Voraus 😛

Photo shows the cover of the box from may 2021, it's a colorful flower drawing with a big red cirle in the middle and the text "Papergang by Ohh Deer" in silber foil.

Ich finde es irgendwie witzig, dass mir die Junibox farblich ein bisschen zu langweilig war oder besser gesagt: sie war nicht regenbogenfarben genug für den Pridemonth xD Die Mai-Box schon! Das finde ich so witzig, denn eigentlich hätten sie nur das Design der Boxen austauschen müssen und für mich hätte das so viel mehr Sinn gemacht xD Aber generell muss ich sagen, dass dieses Monatsthema eines der schönsten ist, die ich bisher gesehen habe 🙂 .
Was den Inhalt angeht, so haben wir einen 256-seitigen Leinen-Tagesplaner mit einem schönen Farbverlauf, einen A5-Kunstdruck, der von Steffi Lynn entworfen wurde (wie alles in der Box :P), ein Set von Point Sticker Markern mit 5 verschiedenen Motiven, einen großen Vinyl-Aufkleber, zwei Bleistifte mit holografischer Folie und eine kleine Tüte mit 40 bunten Büroklammern (60 werden in der Broschüre beworben, aber vielleicht nicht geliefert?) UPDATE: Die Infos in der Broschüre waren falsch gedruckt, 40 Büroklammern sind also richtig 😉

Insides of the box: An art print of the cover design with the text "have a nice day", a vynl sticker of a purple flower, a planner with the text "Have a nice day",Stocky notes with diffrent design, two graphite pencils with a holografic outside and a small orange bad filled with colorful metal clips.

Wenn ihr mir schon eine Weile folgt und meine anderen Rezensionen zu den früheren Papergang-Boxen gelesen habt, wisst ihr, dass ich gerne nach einem DIY-Aspekt oder einem Thema in den Inhalten suche, die wir bekommen. Diese Box fühlt sich seltsamerweise überhaupt nicht nach einem Thema an, sondern eher nach einer Nachfüllbox: Ist dein Planer vom Januar schon voll? Hier bekommst du einen neuen! Hast du wieder deine Büroklammern verloren? Bitteschön! Sind schon wieder alle Bleistifte kaputt? Wir haben ein paar extra glänzende für dich und ein paar Marker noch dazu 😉 Und versteht mich nicht falsch, Nachfüllpackungen sind eine gute Sache, vor allem, wenn du alle deine Schreibwaren häufig benutzt und dementsprechen auch ersetzten muss, also schätze ich es, dass man mit jeder neuen Box quasi automatisch seinen Bestand auffüllt. Aber eine Box nur mit Nachfüllprodukten finde ich ein bisschen langweilig. Vielleicht ist das nur meine Meinung, und andere haben mehr Spaß an der Box, aber ich hätte mir gewünscht, dass es ein Thema oder einen DIY-Aspekt gäbe.

Orange packingpaper with a golden sticker that says "Papergang".

Für mich war die Mai-Box ein wenig enttäuschend, was vielleicht daran lag, dass ich bereits mehrere Boxen erhalten hatte und sie miteinander vergleichen konnte. Ich glaube, die Januar-Box sah nicht viel anders aus als diese hier und ich habe sie mehr zu schätzen gelernt. Und wie ich schon im Juni erwähnt habe, hätte ich die Buntheit der Box vielleicht mehr gefeiert… Klingt irgendwie komisch, wenn ich das so sage, aber das ist nur meine Meinung 😉 Und ich muss die Papergang-Boxen als Abonnement betrachten, weil ich denke, dass einige Leute vielleicht eine einzelne Box kaufen, wenn sie den Inhalt wirklich mögen, aber im Allgemeinen kaufen die meisten Leute sie als Abonnement. Und ich denke, es ist völlig normal, das dann auch so zu sehen und die verschiedenen Boxen miteinander zu vergleichen. Ich freue mich trotzdem auf die nächsten Boxen, da ich die Papergang-Sachen im Allgemeinen liebe, ich hoffe nur, dass ich beim nächsten Mal noch mehr umgehauen werde!

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Januar 18

Papergangbox September 2021

Die September-Box kam tatsächlich fast unmittelbar nach der August-Box in der Post an, was bedeutet, dass ich die zuvor erwähnten Steuern erneut zahlen musste -.-” Wenn ihr mehr über die Situation wissen wollt, schaut hier nach. Aber hoffentlich wird dies die letzte Box mit diesen Extrakosten sein und ich versuche, mir dadurch nicht die Öffnung der Box verderben zu lassen 😉 Werfen wir gemeinsam einen Blick hinein!

In der Box befindet sich ein A6-Tagesplaner mit einem schönen, schlichten Bergdesign, ähnlich wie auf der Vorderseite der Box. Außerdem erhalten wir 3 Geburtstagskarten mit passend gestalteten Umschlägen, einen A5 Kunstdruck, der mir von allen, die wir dieses Jahr von Papergang bekommen haben, am besten gefällt! Zu guter Letzt haben wir noch einige Sticker mit verschiedenen Motiven und 6 verschiedenfarbige Filzstifte bekommen.

Ich bin sehr zufrieden mit dieser Box, alles kann zusammen verwendet werden und ich mag die Designs und die Erdfarben, die sie verwendet haben, sehr 🙂 Wie ich schon sagte, ist der Kunstdruck mein Favorit bis jetzt und die Sonne, die in den Aufklebern auf- und untergeht, ist ziemlich niedlich 😛 Was ein bisschen enttäuschend ist, sind die Filzstifte, sie erinnern sehr an die deutschen Stabilo-Marker, aber sie fühlen sich im Vergleich zu diesen ein bisschen billig an. Der Schriftzug “Papergang” ist zwar nett, aber nicht, wenn man dafür auf Qualität verzichten muss. Abgesehen davon gibt es nichts zu meckern 🙂

Liebe Grüße
The Mad Hattress

Category: Mystery Box, Papergang, Review, Subscription Box