Ich habe mir überlegt, was ich auf meinem Blog schreiben könnte, über meine Erfahrungen mit Slowly vielleicht oder über das Schreiben im Allgemeinen… aber dann fiel mir etwas anderes ein: Gebärdensprachen. Ich studiere seit etwa 2 Jahren Gebärdensprachen an der Universität und habe viel gelernt. In erster Linie habe ich gelernt, dass es viele Mythen rund um die Gebärdensprache und die Gehörlosenkultur gibt, weil in den Schulen gar nicht darüber gesprochen wird o_O Also wollte ich einen kurzen Einblick geben in dass, was ich in meinen ersten Semestern gelernt habe.
Gebärdensprache ist nicht international
Es gibt nicht die eine Gebärdensprache, die alle Gehörlosen lernen, sondern es gibt genauso viele Gebärdensprachen wie gesprochene Sprachen bzw Lautsprachen. Da ich in Deutschland lebe, lerne ich die Deutsche Gebärdensprache (kurz DGS), in Amerika gibt es die Amerikanische Gebärdensprache (American Sign Language: ASL) und in Großbritannien die Britische Gebärdensprache (British Sign Language: BSL), um nur einige zu nennen. Es gibt auch Dialekte, wie bei Lautsprachen, aber das ist ein anderes Thema 😉 .
Nicht alle Gehörlosen können Lippenlesen
Natürlich haben Gehörlose in ihrem Leben mit vielen Problemen zu kämpfen, zum Beispiel mit hörenden Menschen, die nicht gebärden können. Wenn sie dann nicht mal schriftlich mit dem Gegenüber kommunizieren können, versuchen sie sich anzupassen, und das tun sie auch durch Lippenlesen. Aber das kann ihnen nicht helfen, immer alles zu verstehen. Tatsächlich kann man nur etwa 20 % eines Gesprächs verstehen, wenn man nur auf die Lippen schaut. Das liegt daran, dass die meisten unserer Vokale gleich aussehen, weil der Klang oft in unserem Mund mit den Zähnen, der Zunge und anderen Organen erzeugt wird. Deshalb reicht es eben nicht aus, wenn eine gehörlose Person ein Gespräch nur über das Lippenlesen erlebt. Dabei ist aber auch jeder anders, einige können dadurch mehr verstehen, andere weniger. Es gibt sogar einen gehörlosen Fußballfan, die die Schimpfwörter der deutschen Fußballtrainer im Fernsehen verstehen kann, obwohl die eben immer nur zusehen und nicht zuhören sind und darüber twittert xD Aber man muss bedenken, dass nicht jeder ein solches Talent hat. Also wenn du nicht gebärden kannst, versuche, deine Worte aufzuschreiben, wenn du mit einer gehörlosen Person kommunizierst.
Gehörlose Menschen KÖNNEN Auto fahren
Es ist sehr seltsam, darüber zu sprechen, weil mir dieser Gedanke nie in den Sinn gekommen ist, aber ich erinnere mich, dass ich im ersten Semester oft danach gefragt wurde. Die Leute wollten wissen, wie Gehörlose Auto fahren oder ob sie es überhaupt dürfen! Vielleicht kommt das daher, dass man als Autofahrer weiß, wie wichtig Geräusche sein können. Ich selbst habe keinen Führerschein, aber ich sehe, wie mein Mann jedes Mal das Radio leiser stellt, wenn er Warnlichter sieht, damit er sich besser konzentrieren kann. Gehörlose Menschen haben jedoch kein Problem mit dem Autofahren und können den Führerschein machen wie alle anderen auch. Das einzige Problem, von dem uns einer unserer Professoren erzählt hat, ist das Hören von Sirenen. Aber Gott sei Dank gibt es Warnlichter, so dass es meistens keine große Sache ist 😉 .
Die Gebärdensprachen benutzt nicht nur die Hände zur Kommunikation
Das erste, woran man denkt, wenn man Gebärdensprache hört, sind vielleicht die Dolmetscher aus dem Fernsehen. Man denkt daran, dass man sie in den kleinen Kästen sieht, wenn die Reden live ausgestrahlt werden, aber das, woran man sich später erinnert, ist nur die Bewegung der Hände, richtig? Aber bei den Gebärdensprachen geht es nicht nur darum. Um sich mitzuteilen, verwenden Gehörlose eine Menge Gesichtsausdrücke, Erzähltechniken und in einigen Gebärdensprachen (wie der deutschen DGS) ist auch das sogenannte Mundbild, das die Lippen formen, wichtig. Diese Kombination ist einer der Gründe, warum Gebärdensprachen so komplex sind, und mein Mann wollte, dass ich das auch erwähne 😉 .
Ich denke, das ist genug für heute^^ Wenn ihr noch Fragen habt, könnt ihr sie gerne in den Kommentaren stellen! Liebe Grüße The Mad Hattress
Wenn alles nach Plan läuft, habt ihr bereits meine Rezension zu dieser Quartals Artfulbox mit dem Thema gelesen: Aquarell. Wenn ihr neu dabei seit: Artful ist eine vierteljährlich erscheinende Abo-Box aus Großbritannien, die von OhDeer herausgegeben wird, denselben Leuten, die auch die Paperganboxen entwickelt haben! Aufgrund einiger Brexit-Probleme sind die meisten meiner Abo-Boxen von April bis Mai in der Post verloren gegangen, so auch diese, weshalb ich sie erst jetzt rezensiere. Zum Glück habe ich für alle meine Boxen Ersatz bekommen und ich habe mich besonders auf diese gefreut, da ich schon einige Erfahrung auf dem Gebiet der Kalligraphie und des Handletterings habe. Allerdings muss ich sagen, dass die Box selbst nicht wirklich zum Inhalt passt, ich denke, dass Kalligraphie nichts mit dem Meer und Fischen zu tun hat, daher war ich zunächst etwas verwirrt. Das Artwork ist natürlich toll, aber ich hätte es nicht für dieses Thema gewählt. Aber genug über das Äußere geredet, lasst uns einen Blick ins Innere werfen!
Die Box wurde in Zusammenarbeit mit der Firma Tombow aus Japan hergestellt, die eine etablierte Marke in der Kalligrafie Community ist, und sie unterscheidet sich tatsächlich von der neuesten Box, bei der sie statt mit einer bekannten Marke zusammenzuarbeiten, ihr e eigenen Produkte hergestellt haben. Vielleicht war es einfacher, das nötige Material für ein gutes Aquarellset zu bekommen, als eigene Brush-Pens herzustellen, oder es war eine Frage des Geldes und sie hatten einfach mehr um es in die Aquarellbox zu stecken 😉 In dieser Box sind 8 Tombow Dual Brushpens in einer sehr eingeschränkten Farbpalette (es gibt z.B. keinen gelben), 5 Tombow Twin-Tone Dual Tipmarker, ein Tombow MONO Radiergummi und ein HB Graphitstift, sowie ein A4 Bristol 250gsm Zeichenblock und 4 Blanko-Grußkarten plus Umschläge. Reden wir über das 112-seitige Magazin! Strukturell macht es für mich nicht viel Sinn… Das Inhaltsverzeichnis beginnt auf Seite 10 nach einer “kurzen Geschichte der Typografie” und einer Anmerkung des Herausgebers, woraufhin das erste, was wir sehen, ein Making-Off des Kunstwerkes vom Cover selbst ist. Ein Making-Off ist für mich immer interessant, aber nicht, wenn ich so lange auf meine Box gewartet habe, um in den Prozess des Kunstschaffens einzusteigen. Dann kommt das erste Interview und ein Tutorial, das überhaupt nichts mit Kalligraphie oder Hand Lettering zu tun hat. Auf Seite 30 bekommen wir einen ersten Eindruck davon, wie das Erstellen von Hand Letterig aussehen könnte, und zwar mit der ersten Anleitung zum Mischen von Farben. Aber auch das ist ein bisschen unsinnig, denn die Grundlagen der Verwendung von Brushpens und der Erstellung von Letter Art erfahren wir auf den Seiten 50 und 66! Bitte erklärt mir, was der Gedanke dahinter war…? Ich denke, man könnte argumentieren, dass die Box nicht für Anfänger gedacht war, aber wenn das stimmt, hätten wir die grundlegenden Tutorials gar nicht gebraucht und hätten den Platz für mehr Interviews und fortgeschrittene Tutorials nutzen können. Vielleicht wollten sie erst einmal zeigen, wie verschiedene Arten von Letter Art aussehen können, aber ich glaube nicht, dass sie hier die richtige Entscheidung getroffen haben, und für einen Anfänger könnte das sogar ein bisschen überwältigend sein. Ich weiß, dass sie es in der nächsten Box schon besser gemacht haben, also möchte ich mich nicht zu sehr darüber beschweren, da sie ihre Fehler anscheinend bemerkt haben, aber ich wollte es trotzdem erwähnen.
Wie ich eingangs sagte, habe ich einige Erfahrung mit diesem Thema, weshalb ich wieder verwirrt war. Wenn ich an Kalligraphie denke, denke ich an Federkiele mit Metallspitzen, die mit Tinte gefüllt sind und über das Papier gleiten. Aber ich muss zugeben, das ist Kalligrafie im westlichen Stil, während in einigen asiatischen Ländern die Kalligrafie immer mit Pinseln in Verbindung gebracht wurde. Kalligrafie selbst ist eine Art Oberbegriff, der die Kunst oder die Schrift beschreibt. Ich würde also sagen, dass sie mit dem Titel nichts falsch gemacht haben, aber ich hätte ihn gerne etwas genauer formuliert. Denn was wir in der Box bekommen haben, waren Materialien für das, was ich und viele andere als Hand Lettering bezeichnen. Der Unterschied liegt für mich wirklich in den Materialien, mit denen man arbeitet, und den verschiedenen Techniken, die man damit anwenden kann. Mit einem Pinsel kann man natürlich nicht die gleichen Striche machen wie mit einer Metallfeder und umgekehrt. Ich kann nicht wirklich für die asiatischen Länder sprechen und ob ihr traditioneller Stil der Kalligraphie sich davon unterscheidet, wie vielleicht das, was ich für die traditionelle westliche Kalligraphie halte, die Verwendung von Metallfedern und alten Schriften, die das traditionelle Gefühl wiedergeben. Bei der traditionellen asiatischen Kalligrafie werden vielleicht spezielle Pinsel mit ausschließlich schwarzer Tinte verwendet, weshalb auch sie sagen würden, dass das angebotene Material eher für eine moderne Art der Kalligrafie geeignet ist. Für mich sind beide Arten der Letter Art cool, also ist es in Ordnung, wenn ich ein paar großartige Tombow Artikel bekomme, aber ich denke, einige Leute könnten etwas anderes erwarten und deshalb enttäuscht sein. Deshalb hätte ich einen Titel vorgeschlagen wie: “Moderne Kalligrafie” oder “Kalligrafie: Hand Lettering”. Und ich würde mich auch freuen, wenn vielleicht traditionelle westliche und asiatische Kalligraphie ein Thema für zukünftige Boxen sein könnte 😉 Die Tutorials selbst sind interessant, ich werde sie in Tutorials für Anfänger, fortgeschrittene Techniken und Tutorials, die nicht an das Thema gebunden sind, unterteilen. Die Tutorials für Anfänger sind sehr gut, damit kann man eigentlich nichts falsch machen, um ehrlich zu sein. Aber ich hätte gerne ein separates Blatt zum Üben gehabt (es gibt eines im Heft, aber vielleicht wäre ein separates Blatt besser gewesen, denn wer schreibt schon gerne in Bücher, oder?), da ich bis heute damit kämpfe,zu wissen, wie viel Druck ich auf die Brushpens ausüben muss, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Ich denke, gerade für Anfänger kann das nicht schwer sein und ein solches Blatt kann immer sehr hilfreich sein. Die fortgeschritteneren Tutorials sind diejenigen, in denen es um das Blending und die Verwendung der speziellen Zweiton-Markers geht, denn das ist nichts, was ein Anfänger so schnell lernen muss. Mit den Grundlagen und etwas Kreativität kommt man schon sehr weit 😉 Da ich noch nie mit den Twin-Tone-Markern gearbeitet habe, freue ich mich darauf, mit Hilfe der Tutorials etwas zu gestalten. In den letzten Tutorials wurden die Brushpens auf unterschiedliche Art und Weise verwendet, um Zeichnungen zu erstellen. Natürlich kann man die Stifte auch zum Zeichnen verwenden, aber bei diesen Tutorials hatte ich das Gefühl, dass die Leute hinter der Box der Meinung sind, dass die Stifte nur für das Handlettering oder die Moderne Kalligrafie zu verwenden ihnen nicht gerecht wird. Das Hand Lettering ist keine “echte Kunst” oder so etwas in der Art. Wenn ich ehrlich bin, habe ich nicht verstanden, warum man diese Art von Tutorials einbauen musste. Wir hätten etwas mehr Inspiration gebrauchen können oder vielleicht verschiedene Alpabethe und Schrift, besonders für Anfänger.
Mit meiner letzten Box habe ich versucht, eine Grußkarte für den Geburtstag einer Person zu gestalten, und da gerade viele Leute bald Geburtstag haben, habe ich auch mit dieser Box wieder eine gemacht! Für diese Karte habe ich die zweifarbigen Marker und die Faux Calligraphy-Technik verwendet. Ich muss sagen, dass ich die leuchtenden Farben wirklich mag (die wir mit den großen Tombow-Markern nicht bekommen haben), aber vielleicht habe ich sie falsch eingesetzt… als ich mehrmals über eine bestimmte Stelle gegangen bin, hat das Papier sehr schnell gefasert, was mich ziemlich überrascht hat, da es speziell für diese Box ausgewählt wurde. Aber ich muss sagen, es könnte ein Benutzerfehler sein, trotzdem wollte ich es erwähnen. Die Anleitung, wie man sie benutzt, hat mir nicht viel geholfen, da die Person in der “Anleitung” sie auch zum ersten Mal benutzt hat xD Und in der “Anleitung” ging es mehr darum, die dünne Spitze zum Konturieren und die größere zum Ausmalen der Schrift zu benutzen. Also muss ich sagen, dass es nicht sehr hilfreich war :/ Das andere Tutorial, in dem es darum ging, einen Schatten hinter den Buchstaben zu setzen, war genauso hilfreich, um ehrlich zu sein. Es geht im Grunde so: 1. Schreibt ein Wort 2. Setzt einen Schatten in einer anderen Farbe dahinter 3. Fertig 😉 Ich muss sagen, dass ich ein bisschen enttäuscht bin, denn das ist so ziemlich das, was ich mir selbst ausdenken konnte. Ein Tutorial würde sich wirklich die Zeit nehmen, mich Schritt für Schritt durch den Prozess zu führen, besonders wenn ich entweder Probleme mit den Pinselstiften habe oder sie noch nie benutzt habe. Ich fühlte mich ein wenig enttäuscht. Aber ich bin trotzdem irgendwie zufrieden mit der Karte, die ich gemacht habe, vielleicht kann ich später noch ein paar Details einfügen, aber ich mag die Farben wirklich, ich muss sagen, dass ich selten mit ihnen arbeite, also war es schön, das zur Abwechslung mal zu tun.
“Alles Gute zum Geburtstag” is the long version of german people saying “Happy BIrthday” 😛
Alles in allem muss ich sagen, dass ich ziemlich enttäuscht von der Box war. Die Materialien, die wir bekommen haben, waren qualitativ hochwertig, aber ich kann nicht wirklich verstehen, warum wir zum Beispiel diese begrenzten Farben bekommen haben (ich bin immer noch ein bisschen stinkig, dass ich kein Gelb bekommen habe), warum es keinen Mischstift oder ein Blatt mit einem Übungsalphabet gab. Es fühlt sich für mich einfach ein bisschen willkürlich an. So willkürlich wie die Reihenfolge der Kapitel in den Magazinen, um ehrlich zu sein xD Die ganze Box fühlte sich nicht sehr durchdacht an oder vielleicht von jemandem zusammengestellt, der nicht so viel Spaß an Kalligraphie hat. Vielleicht bin ich deshalb so enttäuscht, denn Kalligrafie ist etwas, das ich schon immer gerne gemacht habe, weshalb ich mich so sehr darauf gefreut habe! Aber ich muss noch einmal sagen, dass diese Box vor der Aquarellbox herauskam und es scheint, dass sie viele der Fehler, die sie in dieser Box gemacht haben, gefunden und behoben haben, wie zum Beispiel ein strukturierteres Magazin und weniger zufälliges Material! Ich werde also künftige Boxen und ihre Themen im Auge behalten und auf jeden Fall irgendwann eine weitere Box ausprobieren 🙂 Also solltest auch du sie vielleicht nicht nur nach dieser speziellen Box beurteilen und sie im Auge behalten, wenn du an der allgemeinen Idee dieser Boxen interessiert bist! Jetzt, wo ich darüber nachdenke, bin ich ganz froh, dass ich aus Versehen auch die Aquarellbox gekauft habe, so dass ich in der Lage war, beide zu bewerten und zu sehen, wie sich das Unternehmen verbessert hat^^
Das letzte Mal, als ich hier über ein Spiel berichtet habe, ging es um eine Kombination aus Gameplay und einer Fernsehserie, die ich so besonders fand, dass ich sie teilen musste. Dieses Mal möchte ich über ein Spiel sprechen, das ebenfalls einzigartig ist und von dem ihr vielleicht schon gehört habt. “Hollow Knight” wurde 2017 veröffentlicht, ist also schon einige Jahre alt, hat aber seither nichts von seinem Charme verloren. Es ist ein Plattform-Jump’n’Run wie Super Mario, aber es hat eine sehr unheimliche Stimmung, die einen weiteren Vergleich mit seinem fröhlichen Gegenstück fast unmöglich macht. Kommen wir gleich zur Rezension.
Rezension Die Geschichte des Spiels ist schwer zu fassen, weil sie nicht linear durch das Spiel führt. Man erhält Wissensfragmente von Leuten, die man trifft, und Statuen, die man findet, was dazu führt, dass man die Geschichte erforscht und alle Teile selbst entdeckt. Für mich war das ganz anders, und ich muss sagen, dass ich mich an manchen Stellen etwas verloren gefühlt habe, und am Ende habe ich das Spiel nicht wirklich gespielt, um herauszufinden, worum es geht. Das mag für einige Leute, die das Rätsel wirklich lösen wollen, ein Vorteil sein, aber ich habe es irgendwie ignoriert. Das ist nicht unbedingt etwas Schlechtes, denn es bedeutet, dass das Spiel selbst mich immer wieder zurückkommen ließ.
Die allgemeine Spielmechanik ist ziemlich einfach, man spielt einen namenlosen Charakter, soweit ich es verstanden habe, ist es nicht der Hollow Kight, aber für den Zweck dieser Rezension nennen wir ihn Knight 😉 Knight wacht in einer Höhle auf, folgt einer Art Ruf und landet in einem fast leeren Dorf. Dort trifft er einen alten Käfer, der ihm erzählt, dass alle anderen Mitglieder in ein unterirdisches Verlies gegangen sind, um zu kämpfen, und nie zurückkamen. Also beschließt Knight, dasselbe zu tun und in einen Brunnen zu springen, um in ein Abwassersystem zu gelangen, und sein Abenteuer beginnt.
In typischer Jump’n’Run-Manier erkundet man eine Sidescrolling-Umgebung, kämpft sich mit dem Schwert durch die Gegner und findet Geheimnisse und versteckte Gegenstände. Interessant ist, dass die eine Umgebung, die du betrittst, eigentlich nur ein Teil einer großen Karte mit verschiedenen Bereichen ist, die unterschiedliche Feinde und unterschiedliche Designs haben. Man kann die anderen Bereiche finden, indem man Bosse besiegt, neue Bewegungen erlernt und neue Wege findet, um zu reisen. Das war sehr intuitiv, denn man muss immer wieder in die Tunnel gehen, in denen man schon einmal war, sobald man gelernt hat, höher oder weiter zu springen, um Höhlen zu erkunden und so weiter.
Ich habe gehört, dass einige Leute das Spiel mit “Dark Souls” verglichen haben, weil es schwieriger ist als die meisten seiner Art. Aber da ich “Dark Souls” gespielt habe und daran grandios gescheitert bin, kann ich wohl mit Sicherheit sagen, dass “Hollow Knight” zumindest spielbar ist 😉 Wenn man stirbt, verliert man die gesamte verdiente Währung, aber man kann sie zurückbekommen, indem man gegen die “Überreste, die einem geblieben sind” kämpft. Irgendwann im Spiel schaltet man auch eine Art Bank frei, in der man die so genannte Geo, die man findet, aufbewahren kann, damit sie im Kampf nicht verloren geht (aber Vorsicht damit xD) und andere Optionen. Auf die gleiche Weise kann man auch einen Weg freischalten, um schnell zu reisen, was sehr praktisch sein kann und in Kombination eine weniger nervenaufreibende Erfahrung als Dark Souls darstellt.
Fazit Alles in allem ist es ein herausforderndes Spiel, das vielleicht schwieriger ist als Super Mario, aber nicht so schwierig, dass es einen davon abhalten würde, es zu beenden. Es hat eine mysteriöse Geschichte, die das Erlebnis einrahmt, aber bei Bedarf ignoriert werden kann. Das Gameplay ist sehr intuitiv und interessant und die Umgebungen sind minimalistisch, aber atemberaubend. Die Musik scheint sehr gut komponiert zu sein, so dass sie dich auf deiner Reise begleitet, dich aber nicht von deinen Aufgaben ablenkt. Die Bosskämpfe sind abwechslungsreich und jede neue Bewegung, die man erlernt, wird benötigt, um ein neues Gebiet zu betreten. Ich finde es ist ein sehr tolles Spiel 🙂
Das Folgende ist eine weitgehend spoilerfreie Rezension der Serie DARK, um euch einen Eindruck davon zu geben, wie die Serie ist und ob sie etwas für euch ist. DARK wird auf Netflix gestreamt.
Wo kann man es schauen: Nur auf Netflix (denn es ist ein Netflix Original) Veröffentlichung: 1 Deczmber 2017 – 27 Juni 2020 Länge: 3 Staffeln (beendet), 26 Episoden mit einer Laufzeit von 44-73 Minuten Genre: Mystery, Sci-Fi Hauptschauplatz der Handlung: Winden (Eine ausgedachte Stadt in Deutschland)
Worum geht es? Winden ist eine kleine Stadt, ruhig und langweilig für die meisten ihrer Bewohner. Vor allem die Teenager fühlen sich dort gefangen, da sie jeden Menschen und jeden Ort kennen. Doch das ändert sich, als im Spätherbst 2019 Kinder verschwinden. Sie werden nicht umgebracht, es werden keine Leichen gefunden, aber es gibt auch keine Spur von ihnen. Die Dinge werden noch schlimmer, als auch Erwachsene verschwinden. Doch die Suche nach ihnen bringt Geheimnisse ans Licht, die alles für immer verändern.
War es gut? DARK ist sehr anders und überhaupt nicht das, was ich erwartet hatte! Es ist ein Netflix Original, aber in Deutschland mit deutschen Schauspielern produziert. Aber es ist nicht wie alle deutschen Produktionen, die ich bisher gesehen habe, es ist besser, um es mal so zu sagen. Man sollte schon Lust auf Mysterien und deren Lösung haben, denn ohne den Willen dazu ist DARK nichts für einen. Es ist eine dieser Serien, bei denen man erst in späteren Episoden versteht, was vor sich geht, und erst ganz am Ende alles versteht.
Die Geschichte wird über 3 Staffeln erzählt, weil Symbolismus in DARK eine große Rolle spielt. Es ist keine Serie, in der es in jeder Folge eine kleine Geschichte gibt, wie z. B. einen Mord, der aufgeklärt werden muss, und der am Ende der Staffel nicht wirklich abgeschlossen ist. Man kann erst am Ende der letzten Folge verstehen, was genau vor sich geht. Die Serie hat mehr Sci-Fi-Elemente, als die Beschreibung vermuten lässt, aber ich möchte die Details nicht verraten. Mit jeder Stunde, die man schaut, wird es komplizierter. Jede Antwort wirft für den Zuschauer noch mehr Fragen auf.
Diese Fragen werden am Ende größtenteils geklärt, aber ich musste mir trotzdem noch einige Videos auf Youtube ansehen, die alles erklärten. Ich glaube nicht, dass das daran liegt, dass ich nicht gut genug aufgepasst habe, ich würde sagen, das ist ganz normal, wenn man DARK zum ersten Mal gesehen hat. Das liegt einfach daran, dass viel in kurzer Zeit passiert und man nicht alles im Detail erklären kann, ohne die Geschichte zu unterbrechen. Es ist nicht so, dass es überhaupt keine Erklärungen gibt, ich würde nur sagen, dass man sich das Ganze am besten ein- oder zweimal anschaut, um alles auf den Punkt zu bringen.
Die Charaktere sind alle sehr interessant und haben ihre eigenen Lebensgeschichten, die man auf dem Bildschirm erzählt bekommt. Es gibt sogar ein gehörloses Mädchen, das mit seiner Familie die deutsche Gebärdensprache benutzt, was ich sehr überraschend fand! Natürlich gibt es entweder Untertitel oder Leute, die in Gebärdensprache sprechen, so dass man alles versteht.
Fazit DARK ist eine komplexe Krimiserie mit sehr kompetenten Schauspielern und Autoren, die ihr Ziel erreicht, den Zuschauer bei der Stange zu halten und ihn gleichzeitig mit fast jeder Information, die er erhält, zu verwirren. Wenn man darauf stehen, ist DARK eine Serie, die genug Stoff zum Nachdenken bietet, um wichtige Informationen aufzuschreiben und sogar ganze Stammbäume zurückzuverfolgen. Manche sagen, es sei ein Meisterwerk, ich würde sagen, es gibt mindestens ein Paradoxon am Ende, das einen halben Punkt Abzug in der Endnote wert ist. Aber 4 1/2 von 5 Popcorntüten ist für mich mehr als eine deutsche Produktion je bekommen hat, also empfehle ich es sehr!
Da ich bald wieder tätowiert werde, habe ich gerade Lust, über eine meiner Leidenschaften zu sprechen 😛 Ich habe gerade einen Artikel über einige rechtliche Fragen geschrieben, die die Künstler in Deutschland betreffen, dieses Mal möchte ich mich auf einige baldige Kunden konzentrieren, vielleicht ist es ja einer von euch 😉 Ich bekomme einige Fragen zum Tätowieren immer wieder gestellt, und da ich denke, dass es nur natürlich ist, sie zu stellen. Und weil es wichtig ist, die Leute zu informieren, möchte ich euch jetzt genau das präsentieren: meine am häufigsten gestellten Fragen und meine persönlichen Antworten darauf. Viel Spaß beim Lesen und wenn ihr das Gefühl habt, dass eure Fragen noch nicht beantwortet wurden, könnt ihr gerne weitere Fragen zu diesem Thema stellen!
Tut es weh, wie stark tut es weh und wo tut es am meisten weh? Ich verstehe zu 100 %, warum diese Frage so häufig gestellt wird, denn wie kann man sich diese Art von Schmerzen vorstellen, wenn man sie nie selbst erlebt hat? Ich hatte auch große Angst vor meinem ersten Tattoo, deshalb habe ich mich für ein eher kleines Tattoo entschieden, um sozusagen den Zeh ins Wasser zu halten und zu sehen, ob ich es überleben würde. Das ist also mein allgemeiner Tipp für alle, die sich ein Tattoo stechen lassen wollen, aber nicht wissen, ob sie die Schmerzen aushalten. Es muss ja nicht gleich ein großes sein, mein erstes war in 10min fertig gestochen 😉 Aber um die Frage vollständig zu beantworten: Ich kann es eigentlich nicht xD Das Problem ist, dass der Schmerz von Mensch zu Mensch sehr unterschiedlich ist. Mein Mann und ich haben uns am selben Tag ein Partnertattoo vom selben Künstler stechen lassen und für uns beide war es eine Tätowierung nach einer längeren Zeit, in der wir nicht tätowiert wurden, also waren wir nicht daran gewöhnt, so wie es jetzt vielleicht der Fall ist. Mein Mann ist beim Tätowieren tatsächlich fast eingeschlafen, er beschrieb das Gefühl als eine Art Massage und nicht wirklich als Schmerz. Ich glaube auch, dass diese Tätowierung eine der weniger schmerzhaften war, weil sie an einer guten Stelle war und ziemlich klein (je länger man sich tätowieren lässt, desto mehr schmerzen auch kleine Bewegungen), aber ich glaube, ich könnte so nie einschlafen, weil es für mich viel zu irritierend wäre. Und das ist genau das Problem, das man so oder so oder vielleicht auch ganz anders empfinden kann, es ist also eine sehr persönliche Sache, das muss man für sich selbst herausfinden.
Es gibt einige Bilder im Internet, auf denen die Leute versuchen, Bereiche zu beschreiben, in denen der Schmerz schwerer und leichter zu ertragen ist, aber auch das ist sehr persönlich. Wenn ich mir eines der Bilder anschaue, die ich online gefunden habe, ist der Brustbereich sehr empfindlich und für die meisten Menschen fast zu schmerzhaft, um sich tätowieren zu lassen. Mein Mann hat sich auch ein Tattoo auf der Brust stechen lassen. Bei diesem Tattoo hat er tatsächlich von Schmerzen die er hatte gesprochen, aber nicht auf eine schlimme Art und Weise. Er sagte, dass es sich weniger wie eine Massage anfühlt, sondern eher so, wie sich eine Tätowierung anfühlen sollte xD Man kann also irgendwie auf das Bild schauen und sehen, dass die meisten Bereiche mit weniger Körperfett, wo die Haut fast auf den Knochen aufliegt, im Allgemeinen schmerzhafter zu tätowieren sind. Aber das ist wieder von Person zu Person verschieden. Was die meisten Leute, die ich kenne, tatsächlich als sehr schmerzhafte Stelle beschreiben und witzigerweise die meisten Anfänger (ich auch xD) aus irgendeinem Grund als Stelle für ihr erstes Tattoo wählen, ist unter dem Handgelenk, wo die Venen zu sehen sind. Dort sind sich viele Leute einig: es ist ziemlich schmerzhaft, aber es ist blau in der Tabelle, also… traut dem einfach solchen Tabellen und Diagrammen nicht zu sehr 😉 .
Ist das Gefühl beim Tätowieren wie eine Spritze beim Arzt? Ich kann nur sagen, dass eine Tätowierung nicht mit einer Impfung verglichen werden kann. Viele Leute scheinen es zu vergleichen, weil beides mit Hilfe einer Nadel gemacht wird, aber auf völlig unterschiedliche Weise. Bei einer Impfung in der Arztpraxis muss die Nadel tief in die Haut eindringen und dick genug sein, damit das Medikament hindurchgepumpt werden kann. In einem Tätowierstudio sind die Nadeln ziemlich klein und haben kein Loch, da die Tinte aufgenommen und nicht durch die Nadel geleitet wird. Außerdem wird ein guter Tätowierer nur etwa 3 mm tief in die Haut stechen, anstatt tief unter die Haut zu gehen. Wenn du also vielleicht Angst vor Nadeln von Ärzten hast (was ich tatsächlich habe), bedeutet das nicht, dass du auch Angst vor Tattoo-Nadeln haben musst 🙂
Wie viel kostet eine Tätowierung? Auch das ist eine häufig gestellte Frage: schwer zu beantworten oder zu verallgemeinern. Das “Problem” ist, dass es immer schwierig ist, Kunst zu bewerten, weil sie für jeden Menschen einen anderen Wert haben kann. Schaut euch nur Picassos Gemälde an, findet ihr sie kunstvoll oder sehen sie für euch aus, als hätte ein Kleinkind sie gemalt? Jeder hat eine andere Vorstellung von Kunst, und deshalb würde auch jeder einen anderen Preis dafür zahlen. Tätowierer müssen das richtige Gleichgewicht finden zwischen der Bezahlung für die Arbeitsstunden, die sie in den Entwurf und das eigentliche Tätowieren eines Werkes stecken, aber auch für den künstlerischen Wert, die verwendeten Materialien und andere Kosten, die sie haben. Ein Studio in Hamburg muss zum Beispiel mehr Miete zahlen als ein Studio in einer Kleinstadt, was bedeutet, dass sie größere Kosten haben, die sie kompensieren müssen, weshalb Tattoos in Hamburg im Allgemeinen mehr Geld kosten als in der Stadt, in der ich zur Schule ging. In Hamburg würde man sich zum Beispiel normalerweise kein Tattoo unter 100-120€ stechen lassen (Walk-In Days* sind eine Ausnahme), weil es für den Künstler keinen Sinn machen würde, da er keinen Gewinn erzielen würde und vielleicht nicht einmal genug Geld hätte, um seine Kosten zu decken. Die Tattoos die ich in Hamburg gestochen bekommen habe, schwanken preislich bisher zwischen 150€ und 900€ (für ein Motiv). Und da kann es große Unterschiede geben! Wenn dieser Beitrag online geht, habe ich zum Beispiel mein neues Tattoo auf der Rückseite meines rechten Arms bereits und werde 350€ dafür bezahlt haben. Aber ich habe bereits ein Tattoo an genau derselben Stelle auf meinem anderen Arm geplant, das mich rund 850€ kosten wird. Ich kann euch nicht sagen, warum der eine Künstler sein Tattoo so günstig anbieten kann und der andere nicht, aber sie werden ihre Gründe haben, und meistens muss man den Preis akzeptieren, wenn man ein Design haben will. Bitte nehmt niemals das Design und sucht nach einem schlechten Künstler, der es macht, nur um das Design billiger zu bekommen. Wenn es euch so wichtig ist, solche Mühen auf sich nehmen, um es zu bekommen, dann solltet ihr auch den richtigen Künstler dafür bezahlen, denn auch ihm wird es wichtig sein. Und Sparen ist auch immer eine Option 🙂
Wie entscheidest du dich für ein Tattoo? Das ist immer eine interessante Frage xD Das könnte mit der nächsten Frage zusammenhängen… Eigentlich gehöre ich zu den Leuten, die sich irgendwie spontan für ein Tattoo entscheiden. Ich scrolle durch Instagram, suche nicht einmal wirklich nach einem neuen Tattoo, sondern stolpere immer irgendwie über eines (oftmals ein WannDo**) 😛 Normalerweise denke ich ein paar Tage darüber nach und versuche, es entweder auszudrucken oder auf meinem Handy zu positionieren, damit ich es an die Stelle halten kann, an der ich es stechen lassen möchte, um zu sehen, ob es gut aussieht oder nicht. Es ist ein Gefühl, ob es sich richtig anfühlt, ob ich es ändern möchte, ob es zu meinen anderen Tattoos passt, was es für mich bedeuten könnte und so weiter. Und wenn dieser Prozess abgeschlossen ist und ich es immer noch haben möchte, frage ich nach einem Preis und überlege dann, ob ich genug Geld dafür habe oder nicht, meistens plane ich kurz danach einen Termin 😛
Wie kannst du sicher sein, dass es dir auch nach Jahren noch gefällt? (Und wie altert ein Tattoo?) Das ist die Frage, die ich meinte. Viele Leute sagen, sie könnten sich niemals ein Tattoo stechen lassen, weil sie sich nicht für ein Design entscheiden können, da sie nicht wissen können, ob es ihnen in 5-10 Jahren noch gefällt oder nicht. Ich kenne auch jemanden, der sich ein Tattoo-Motiv an die Wand pinnt und es sich ein Jahr lang ansieht, und wenn es ihm dann immer noch gefällt, lässt er es sich stechen xD Für mich klingt das irgendwie lächerlich, weil ich weiß, dass man, wenn man zu viel über ein Tattoo nachdenkt, IMMER etwas daran auszusetzen hat, so wie man es mit allem machen kann. Außerdem ist es etwas ganz anderes, ein Tattoo an der Wand hängen zu haben, als es auf der Haut zu haben, denn ein Tattoo wird ziemlich schnell zu einem Teil des Körpers. Es ist schwer zu erklären, aber es fühlt sich schnell so an, als hätte man diese Tätowierung schon immer gehabt, auch wenn sie erst einen Monat alt ist. Vielleicht liegt das daran, dass man es ständig sieht und sich der Verstand irgendwie daran gewöhnt. Das bedeutet, dass man nicht lange darüber nachdenkt, selbst wenn einem eine Kleinigkeit am Design nicht gefällt, zumindest ist das meine Erfahrung. Ich habe ein Tattoo mit ein paar Händen, die im Vergleich zum Rest des Designs etwas schief aussehen, aber ich betrachte es nie auf diese Weise, ich sehe einfach, dass das Ganze auf meinem Arm toll aussieht und mich zum Lächeln bringt 😉 . Was die Alterung von Tattoos angeht, so geht jeder anders damit um. Zum einen kann man immer verhindern, dass das Tattoo zu schnell altert, z. B. durch Sonnenschutz oder lange Kleidung, aber es gibt viele Tipps und Tricks. Man kann eine Tätowierung auch alle paar Jahre auffrischen, je nachdem, wo man sie sich tätowieren lässt, oder man kann sie öfter oder seltener auffrischen lassen. Eine Tätowierung auf der Hand zum Beispiel muss alle zwei bis drei Jahre aufgefrischt werden, damit sie scharf bleibt, denn die Haut auf der Hand ist ständig in Bewegung und wird durch Händewaschen, Anfassen und Arbeiten stark beansprucht. Eine Tätowierung auf dem Arm muss vielleicht nur alle 20 Jahre oder vielleicht nie aufgefrischt werden (je nachdem, wie du sie pflegst). Es gibt auch Leute, die ihre Tätowierungen nie auffrischen lassen und denen es gefällt, wie sie mit ihnen altern, es gibt also viele verschiedene Möglichkeiten, die wiederum von Person zu Person unterschiedlich sind 😉
Gibt es etwas, was ich beachten/vorsichtig sein sollte? Das ist nicht gerade eine Frage, die mir häufig gestellt wird, aber da dieser Beitrag so hilfreich wie möglich sein soll, möchte ich euch ein paar Tipps mit auf den Weg geben 🙂 Auch weil es einige Dinge gibt, die ich persönlich nicht erlebt habe, aber von denen ich gehört habe und die ihr beachten solltet. Der erste Punkt ist natürlich, sich nicht zu Hause oder im Hinterhof eines Hauses oder so tätowieren zu lassen. Das Tätowieren muss immer ein steriler Prozess sein, um sicherzustellen, dass sich die offene Wunde nicht infiziert. Deshalb müssen der Künstler und sein Arbeitsplatz sauber sein, und du musst dich in der Umgebung wohlfühlen, um tätowiert zu werden. Wenn du dich nicht wohl fühlst, hast du das Recht zu gehen. Fühle dich nicht verpflichtet, dich tätowieren zu lassen, wenn dir die Situation unangenehm ist. Eine weitere Situation, der man sich bewusst sein sollte, ist die, dass es überall schwarze Schafe gibt, und kürzlich hörte ich von einem Tätowierer, der Frauen ausnutzte und schlecht behandelte. Er bot ihnen an, sich tätowieren zu lassen, aber anstatt mit Geld zu bezahlen, wollte er mit Geschlechtsverkehr bezahlt werden. Natürlich ist Sex im Allgemeinen nichts Schlechtes, aber ihn als Gegenleistung für etwas zu verwenden, ist meistens keine gute Idee, und ich kenne keinen seriösen Tätowierer, der das jemals anbieten würde. Für mich ist das ein Warnsignal, auf das ich achten muss, und ein Zeichen, dass ich mich nach einem anderen Künstler umsehen sollte. Schau auch immer nach anderen Arbeiten, die der Künstler gemacht hat, um sicher zu sein, dass er dir das gewünschte Design tätowieren kann. Instagram ist eine gute Plattform für Künstler, um ihre früheren Arbeiten zu zeigen, und ich habe damit immer gute Erfahrungen gemacht. Manche Künstler haben keine große Präsenz auf Instagram, aber sie haben ihre alten Arbeiten in einigen Büchern oder auf einer Website abgedruckt. Lass dich niemals von jemandem tätowieren, den du nicht kennst, von dem du noch nie gehört hast und über den du nichts im Internet oder in seinem Studio finden kannst. Es geht nicht darum, neuen Künstlern keine Chance zu geben, sondern sich vor Leuten zu schützen, die das Handwerk nicht wirklich gelernt haben. Man ist nicht automatisch ein Tätowierer, nur weil man eine Tätowiermaschine in der Hand hat, aber es gibt Leute, die sich dafür halten und den Titel benutzen, obwohl sie nicht qualifiuiert sind. Sei dir dessen also immer bewusst.
Alles in allem ist das Tätowieren etwas wirklich Tolles für mich persönlich und vielleicht auch für dich. Wenn du mit dem Gedanken spielst, dich tätowieren zu lassen, aber es gibt Fragen, die dich davon abhalten, hoffe ich wirklich, dass ich dir helfen konnte. Natürlich ist der Gedanke an ein Tattoo im Allgemeinen nichts Schlechtes, man sollte nur nicht zu viel darüber nachdenken 😉 Und sich nicht tätowieren zu lassen, ist auch eine berechtigte Meinung, aber vielleicht warst du trotzdem neugierig darauf und ich konnte dir auch dabei helfen! Wie auch immer, ich wünsche dir viel Glück bei deinem Vorhaben.
Liebe Grüße The Mad Hattress
*Walk-In-Day: Das ist eine Veranstaltung, die oft in einem Tattoo-Studio stattfindet, wo die Künstler einige Blätter mit WannaDos vorbereiten, mit dem Ziel, so viele Leute wie möglich an einem Tag zu tätowieren, im Grunde jeden, der hereinkommt 😉 . **WannaDo: Das ist ein Design, das sich der Tätowierer selbst ausgedacht hat, ohne den Wunsch des Kunden dahinter, also im Grunde nur etwas, das der Künstler selbst machen will^^
“Shadow and Bone” ist eine sehr beliebte Netflix-Serie über eine russisch inspirierte Fantasy-Welt, in der Hexen und Hexenmeister Grisha genannt werden. In den meisten Ländern sind Grishas gefürchtet oder werden sogar gejagt. Aber das Land Ravka behandelt sie wie Könige, lässt sie zu Reichtum aufsteigen und bildet sie zu Soldaten in einem uralten Krieg aus. Die Geschichte, die als der Harry Potter der neuen Generation bezeichnet wurde, ist inspiriert von den Büchern von Leigh Bardugo, aber nachdem ich das erste Buch selbst gelesen habe, sind mir einige wichtige Unterschiede aufgefallen, die ich mit euch teilen wollte. Wenn du also mit dem Gedanken spielst, die Bücher zu lesen, weil du die Reihe so geliebt hast wie ich, dann ist dieser Beitrag genau das Richtige für dich 😉 Aber er könnte auch für diejenigen interessant sein, die nur die Bücher gelesen haben, wenn sie sehen wollen, was adaptiert wurde und was nicht. Die Dinge, auf die ich hinweisen werde, sind SPOILER. Wenn ihr die Serie noch nicht kennt und keine Spoiler hören wollt, empfehle ich euch, die Serie jetzt zu schauen und danach wiederzukommen. Sie hat nur 8 Episoden und ist sehr fesselnd 😉
1: Alina ist weder Shu, noch gehört sie einer anderen Minderheit an. Das hat zwar keinen direkten Einfluss auf die Geschichte, so dass eine Änderung hier keinen wirklichen Unterschied macht, aber es war trotzdem etwas, das mich sehr verwirrt hat. Die ersten paar Minuten der ersten Folge zeigen, dass Alina als Shu-ähnliche Frau jeden Tag mit Rassismus konfrontiert ist, was natürlich auch in unserer Welt ein Problem ist. Aber in den Büchern ist Alina nur eine Waise, es wird nichts über ihre Herkunft gesagt, sie wird nicht wegen ihrer Hautfarbe kritisiert und sie scheint nicht einmal eine der Sprachen außerhalb von Ravka zu sprechen. Versteht mich nicht falsch, ein Waisenkind zu sein, dessen Leben sich komplett verändert und das mit der Eifersucht anderer Grisha konfrontiert ist, macht ihr Leben nicht einfacher, aber trotzdem. Wenn man sie auf diese Weise zu einer Minderheit macht, ohne dass es eine wirkliche Begründung dafür gibt, scheint es, als wolle man sie eher zu einem Opfer machen, und das passt mir nicht.
2: Es gibt keine parallelen Zeitlinien, also mehr Mal und Alina? Wenn ihr die Art und Weise, wie die Geschichte in der Serie erzählt wurde, geliebt habt, wie die Krähen den Raub vorbereiteten, wie Mal versuchte, an Alina heranzukommen und wie Nina entführt wurde und ihrem Entführer auf den Fersen war, werdet ihr von den Büchern enttäuscht sein. Da der einzige Handlungsstrang, den wir in aller Ausführlichkeit erfahren, Alinas ist, bekommen wir nur einen kleinen Blick auf Mal am Ende, als ihre Handlungsstränge in der Serie wieder eins werden, nachdem sie den Hirsch gefunden und besiegt haben. Aber bis dahin wissen wir nicht einmal, dass Mal auf der Suche nach Alina ist, und ehrlich gesagt interessiert er uns auch nicht mehr. Wenn ich die Serie nicht zuerst gesehen hätte, hätte ich nicht einmal gewusst, dass sie die ersten 2/3 des Buches ineinander verliebt waren. Alina sagt zwar, dass sie verliebt ist, aber wir haben keinerlei Informationen über Mal, und da er ihre Briefe scheinbar nicht beantwortet, werden wir Leser dazu neigen, den Darkling als möglichen Liebespartner viel mehr zu mögen. Das ist eine weitere Sache, die durch den unterschiedlichen Erzählstil verursacht wird: In der Serie konnte man sehen, wie der Darkling manipulativ ist, wie er Dinge vor Alina verbirgt, man wusste einfach, dass etwas nicht stimmt. Aber in den Büchern hat man dieses Gefühl nicht wirklich. Ich kann mich nicht wirklich entscheiden, was besser ist…
3: Der Darkling ist kein “älterer” Mann Ähnlich wie bei der Veränderung von Alina zu Shu hatte ich das Gefühl, dass sie den Darkling absichtlich älter gemacht haben, als er in den Büchern beschrieben wurde. Ja, als mächtiger Grisha und mit seiner ganzen Hintergrundgeschichte, die irgendwann bekannt wurde, ist er sehr viel älter als Alina, aber in den Büchern sieht er nicht so aus, er wird sogar als so jung wie Alina selbst beschrieben. Und ich denke, das ist wichtig, denn das ganze erste Buch handelt davon, wie naiv Alina ist, wie sie sich in ihn und seine Befehle verliebt und wie er langsam beginnt, sie zu besitzen. Ich denke, das liegt zum Teil daran, wie er aussieht, dass Alina jemanden sieht, der nicht älter ist als sie, dass sie sein langes Leben vergisst und sich leichter von ihm manipulieren lässt. Um ehrlich zu sein, könnte das auch der Grund sein, warum ich das Gefühl hatte, dass er von Anfang an schlechte Absichten hatte. Und auch hier weiß ich nicht, welche Ausführung mir besser gefallen hat: dass die Serie sehr offen zeigt, dass Alina und Mal zusammengehören und der Darkling böse ist, oder dass die Bücher nur Andeutungen über Alinas und Mals mögliche Zukunft machen, der Darkling aber weniger offensichtlich der Bösewicht ist, so dass die Leser tatsächlich mit ihm mitfiebern.
4 +5: Die Krähen und die Grisha-Jäger sind nicht dabei Für viele Zuschauer, mich eingeschlossen, waren die Krähen sogar interessanter als die ganze Alina-ist-die-Retterin-Geschichte. Sie waren einfach sympathischer als ein Prophezeiungscharakter, der über Nacht zur Königin wurde, ganz zu schweigen von der brillanten schauspielerischen Leistung und der sehr passenden Besetzung der liebenswerten Gangster. Das einzige Problem ist, dass sie im ersten Buch nicht vorkommen. Sie werden nicht ein einziges Mal erwähnt, sie tauchen nicht nur an einer Stelle auf, wie Mal es tut, und im Grunde genommen hat ihr gesamter Handlungsstrang in der Serie nie in den Büchern stattgefunden. Nach einigen Nachforschungen, bei denen ich auch versucht habe, mich nicht selbst zu spoilern, bin ich zu dem Schluss gekommen, dass die Figuren eigentlich nur in ihren eigenen Büchern mit dem Titel “Die sechs Krähen” existieren. Das Gleiche gilt für die Zeitlinie der Entführung, auch die Geschichte von Nina und Matthias wird in der Krähen-Buchreihe erzählt. Beide scheinen nur den Charakter, den wir aus der Serie kennen, inspiriert zu haben, ihre Geschichten wurden verändert, um in die neue Handlung zu passen, aber man kann die Duologie immer noch als ihre ursprüngliche Geschichte betrachten. Ich denke, dass die Serie interessanter ist, wenn man sie auf diese Art und Weise einbezieht, und es hat Alinas Storyline bis zu diesem Punkt überhaupt nicht verändert, also denke ich, dass es eine kluge Entscheidung war, nicht mehrere Serien zu machen, sondern alles coole Zeug in eine zu packen. Das einzige Problem ist, wenn man sich darauf gefreut hat, etwas über die Krähen oder sogar Nina und Matthias zu lesen, muss man entweder warten oder gleich “Die sechs Krähen” lesen, statt der ursprünglichen Grishaverse-Trilogie.
Alles in allem muss ich sagen, dass ich von den Büchern etwas enttäuscht war, nachdem ich durch das Ansehen der Serie gewisse Erwartungen hatte, was natürlich eher meine Schuld ist als Bardugos. Aber ich denke, dass viele Leute in der gleichen Situation sein werden, also dachte ich, dass es sich lohnt, darüber zu schreiben. Ich war sehr traurig, dass meine Lieblingscharaktere fehlten, dass die Geschichte im Grunde die gleiche war wie in der Serie, was bedeutet, dass ich nicht einmal so viele coole Details aus dem Lesen der Bücher mitbekommen habe, wie ich es mir gewünscht hätte, und ich glaube, dass ich die Art und Weise, wie die Zuschauer in der Serie in die Beziehung von Alina und Mal eingeführt wurden, tatsächlich bevorzuge. Da wir in den Büchern nichts über seine Bemühungen wissen, wachsen wir nicht wirklich an der Idee, dass sie zusammen sind, auch wenn ihre Liebe am Ende sehr deutlich gezeigt wird. Ich freue mich darauf, die nächsten Bücher zu lesen, denn abgesehen von den anderen Zeitlinien, die wir in der Serie, aber nicht in Buch eins gesehen haben, endet es mehr oder weniger genau dort, wo die Netflix-Serie endet. Also wird alles aus Buch zwei neu für mich sein und vielleicht macht es das Lesen ein bisschen interessanter und wer weiß, vielleicht tauchen die Krähen ja doch irgendwann auf und wenn nicht, habe ich schon ihre eigene Duologie zur Hand 😉 .
Für alle, die nicht wissen, was Papergang ist: Es handelt sich um einen monatlichen Abo-Service, der von OhDeer aus Großbritannien verschickt wird. Sie arbeiten jeden Monat mit einem anderen Künstler zusammen, um exklusive Schreibwaren wie Stifte, Notizbücher, Grußkarten und Ähnliches zu kreieren. Da der Versand aus dem Vereinigten Königreich erfolgt und ich in Deutschland lebe, hat es wegen COVID-19 und dem Brexit eine Weile gedauert, bis die erste Box bei mir ankam. Aber ich glaube nicht, dass das die Schuld des Unternehmens ist, es ist nur etwas, das man im Hinterkopf behalten sollte, wenn man ein Abonnement abschließen möchte, wenn man selbst auch nicht in Großbritannien lebt. Die Januar-Box hat etwa einen Monat gebraucht, um bei mir anzukommen, und so sieht sie auch aus:
Es war schwer sich vor Ankunft der Box über den Inhalt nicht spoilern zu lassen, da andere Abonennten ihre Boxen bereits fröhlich auf Instagram teilen. Deshalb war es für mich diesen Mal weniger eine Überraschungsbox, im nächsten Monat versuche ich darauf aber mehr zu achten und mir die Februarbox so geheimnisvoll wie möglich zu halten. Für diese Box haben die Leute von Papergang mit der Künstlerin Lenja Lorkowski zusammengearbeitet, um fünf verschiedene Artikel herzustellen: 3 Bleistifte mit Zitaten aus Folienpapier, ein goldener Anspitzer, ein Block mit Haftnotizen in Form eines aufgeschnittenen Apfels, ein Tagesplaner und ein Druck. Außerdem liegt jedes Mal ein kleines Infoblatt bei, auf dem steht, was drin ist und wer es entworfen hat. Diesmal gab es auf der Rückseite des Blattes ein großes Bild mit den Illustrationen zum Ausmalen^^ Außerdem ein Blatt und einen QR-Code für Origami🙂
Ich habe mich am meisten wegen des Planers auf die Box gefreut, der mir hoffentlich hilft, dieses Jahr etwas organisierter zu werden xD Mir gefällt wirklich, wie er Innen gestaltet ist, mit einer To-Do-Liste, einem Zeitplan, Notizen und man hat sogar etwas Platz zum Kritzeln 😉 Die Stifte fühlen sich nach guter Qualität an, aber auch nach ganz normalen Bleistiften, die wahrscheinlich beigelegt wurden, damit man so schnell wie möglich mit dem Schreiben im Planer beginnen kann. Ich kann nicht nachvollziehen wieso es zu einem Planer einen Bleistift gibt, ich selbst benutze die Stifte nur zum zeichnen und nicht zum Schreiben, weil sie so sehr verschmieren. Mir hätte eine Art Kugelschreiber besser gefallen, aber alles in allem ist an den Bleistiften nichts auszusetzen, und ich bin dankbar für den Anspitzer, weil ich meine aus irgendeinem Grund immer verliere o_O
Der Kunstdruck war etwas, das die Community wirklich gespalten hat, zumindest habe ich das aus den Instagram-Posts darüber herausgelesen xD Das Problem ist, dass die meisten Leute mehr Schreibutensilien in ihrer Box erwartet haben und den Druck nicht wirklich für irgendetwas Praktisches verwenden können. Sie hätten lieber einen Stift oder sogar ein weiteres Notizbuch gehabt, etwas, das sie wirklich benutzen und nicht nur an die Wand hängen können. Ich habe aber auch von Leuten gelesen, die den Druck als eine Art große Postkarte umfunktionieren, etwas auf die Rückseite schreiben und sie an Freunde verschenken. Auch eine tolle Idee! Mich stört der Druck nicht so sehr und ich mag die Idee, etwas darauf zu schreiben, aber wenn ich die Wahl hätte zwischen einem weiteren Druck in der nächsten Box oder mehr Briefpapier darin, würde ich mich wohl auch für das Briefpapier entscheiden. Aber ich schätze, das ist eine persönliche Vorliebe. Wenn es ein Kunstdruck mit, sagen wir, Galaxie-Design darauf gewesen wäre, hätte ich ihn geliebt und ihn sicherlich irgendwo aufgehängt, was einige Leute tatsächlich mit den Blumen ja auch getan haben.
Mein abschließendes Fazit über meine allererste Papergang-Box wird vielleicht ein bisschen dadurch beeinträchtigt, dass ich schon wusste, was drin war xD Für mich war es eben keine richtige Mystery Box 😛 Aber abgesehen davon schätze ich es sehr, in der Box so zusammengestellt haben, so dass man es sofort benutzen konnte. Es gab Stifte zum Schreiben im Planer und sogar einen Anspitzer für sie. Ich mag die Exklusivität der Artikel, weil ich weiß, dass sich ein Künstler hingesetzt hat, um sie zu gestalten, speziell für mich als Abonnent. Es ist einfach ein anderes Gefühl im Vergleich zu anderen Mystery Boxen, in denen Gegenstände verwendet werden, an die jeder andere herankommen könnte. Ich weiß die Mühe wirklich zu schätzen, die da hineingeflossen ist, und auch wenn das Thema nicht zu 100 % nach meinem Geschmack war, freue ich mich schon auf die nächsten Boxen, in der Hoffnung, dieses Mal wirklich vom Inhalt überrascht zu werden xD
Die diesmonatige Box kam über 10 Tage vor Monatsende an und ich denke, so wird es von nun an immer sein, da sie vor kurzem den Zusteller gewechselt haben! Ich bin sehr glücklich darüber und freue mich von nun an noch mehr auf meine Papergang Boxen 😉 Also lasst uns jetzt gemeinsam einen Blick in die Box dieses Monats werfen 😛
Die Box dieses Monats wurde von Clara LeRoy entworfen und enthielt ein A6-Notizbuch mit 128 Seiten kariertem Papier, 2 gestickte Aufnäher mit den Texten “keep going”(Mach immer weiter) und “be nice”(sei nett) in verschiedenen Farben, 2 Abschnitte mit Haftnotizen mit verschiedenen Motiven und jeweils 30 Blättern, eine spezielle Stickschere und einen mehrfarbigen Marmorstift in einer Bastelpapierhülle, der in einer Mischung aus Blau, Rot und Lila schreibt.
Um ehrlich zu sein, habe ich nicht viel über die Box dieses Monats zu sagen. Es ist einfach nicht meine Art von Box, es gibt hier kein wirkliches Thema zu sehen, ich mag keine karierten Seiten in Notizbüchern und wozu brauche ich eine Stickschere in einer Schreibwarenbox? Ich schätze die Aufnäher, ich denke, ich kann immer einen Platz für so etwas finden, aber ich denke, es wird andere Leute geben, die mehr Stifte und Papier erwartet haben und die sich nicht wirklich für Aufnäher interessieren, geschweige denn für das Sticken selbst, wofür sie eine Schere brauchen könnten. Die Designs sind okay (wieder nicht mein Stil, aber nicht schlecht!), ich mag besonders die Haftnotizen mit dem Kreis darauf, so als ob man die Notizen, die man darauf machen will, hervorheben würde. Aber das rettet die Box für mich nicht wirklich. Hoffentlich ist das Thema des nächsten Monats mehr nach meinem Geschmack 😉 Ich würde mich sehr über ein weiteres Lettering-Box-Thema freuen, mit Lettering-Papier und vielleicht ein paar Sachen, die man auf das Papier oder auf Umschläge kleben kann. Vielleicht wären ein paar briefmarkenähnliche Aufkleber eine tolle Idee!
Es ist Oktober, der gruseligste Monat des Jahres, der auf Halloween zusteuert! Ich bin eigentlich immer ziemlich aufgeregt über diese Zeit des Jahres, ich liebe die Ästhetik sehr und man könnte sagen, es ist mein Lieblingsfest! Da es das erste Mal ist, dass Halloween in die Zeit fällt, in der ich für diesen Blog schreibe, habe ich beschlossen, einen Beitrag darüber zu schreiben und euch zu erzählen, wie Halloween in Deutschland ist. Ich hoffe, es macht Spaß und ist interessant, und wenn ihr noch Fragen dazu habt, könnt ihr sie gerne im Kommentarbereich stellen^^
Das Wichtigste zuerst: Eigentlich ist Halloween in Deutschland kein Feiertag, das heißt, man bekommt keinen freien Tag dafür. Aber entweder ist der 31. Oktober ein Feiertag oder der 1. November. Das liegt daran, dass die meisten Feiertage in Deutschland mit der christlichen Religion verbunden sind, und diese werden vor allem wegen Martin Luther und seiner Reformation der Kirche gefeiert. Ich kenne eigentlich niemanden, der das in irgendeiner Weise “feiert”, aber trotzdem bekommen wir einen freien Tag, und ich glaube, die meisten Leute nutzen ihn, um Halloween zu feiern 😉 Das ist auch der Grund, warum einige ältere oder sehr religiöse Menschen dagegen sind, dass es überhaupt gefeiert wird. Sie fühlen sich in gewisser Weise beraubt, aber dazu später mehr.
Ähnlich wie bei Weihnachten, wenn die gruselige Jahreszeit beginnt, kann man in jedem Geschäft Süßigkeiten und Dekorationen kaufen. Leider nicht 3 Monate oder mehr vor dem eigentlichen Fest, aber wir freuen uns über das, was wir bekommen, oder? Man kann fledermausförmige Gummibärchen, Skelette und Spinnweben kaufen, um sie an die Tür zu hängen, und natürlich Kürbisse! Allerdings muss ich sagen, dass in Deutschland nicht so viele Leute Kürbisse schnitzen, um sie vor die Tür zu stellen. Meine Familie hat das eigentlich nie gemacht, aber das lag weniger daran, dass wir keinen Spaß daran hatten, einen Kürbis auszuschneiden und ihn auszustellen, sondern eher daran, dass wir den Geschmack nicht wirklich mochten und nicht alles, was ausgehöhlt wird, verschwenden wollten. Vielleicht stehen die Deutschen einfach nicht so sehr auf Kürbisge wie schmack wie der Rest der Welt xD
Jeder feiert anders, manche bereiten sich auf die Feiertage vor, indem sie gruselige Bücher lesen oder Horrorfilme sehen, andere warten nur auf den 31. Oktober, um sich endlich zu verkleiden. Heutzutage ist es ganz normal, dass Kinder in meist gruseligen Kostümen herumlaufen, an Türen zu klingeln und Leute um Süßigkeiten zu bitten. Weil das in Deutschland so beliebt ist, haben die meisten Leute sogar etwas für sie parat. Und die ganz Fortgeschrittenen haben ihren ganzen Hof dekoriert, um sie zu erschrecken 😛 Ich habe es immer geliebt, mich zu verkleiden und herumzulaufen, es ging nicht einmal um die Süßigkeiten, die ich gesammelt habe, schließlich habe ich sie oft sowieso meinen Freunden gegeben. Es war einfach cool, eine Rolle zu übernehmen und sie allen zu präsentieren. Das habe ich so lange gemacht, bis ich 15 Jahre alt war, als ein alter, mürrischer Opa die Tür öffnete und mich fragte, wie ich es wagen konnte, an diesen kindlichen Aktivitäten teilzunehmen. In meinem Alter kämpfte er angeblich schon in einem Krieg oder so.
Es ist nicht so, dass ich in dieser Nacht meine ganze Leidenschaft für Halloween verloren hätte, aber ich war weniger erpicht darauf, mich von alten Leuten für das, was ich liebte, beleidigen zu lassen. Zum Glück war ich damals in einer Theatergruppe, und jedes Jahr um Halloween herum wurden wir gebeten, uns zu verkleiden und in einem Einkaufszentrum herumzuspuken, um das Einkaufen um die Feiertage herum zu einem größeren Ereignis zu machen. Das war wirklich toll, denn wir sind nicht nur von Geschäft zu Geschäft gegangen und haben die Leute erschreckt, sondern wir haben auch eine richtige Show daraus gemacht. Manchmal haben wir etwas gemacht, das einem Zombie-Walk ähnelte, oder wir haben versucht, 5 Minuten lang still zu halten, was die Leute am meisten fasziniert hat. Es war auch ziemlich toll, einfach mehr Möglichkeiten zu haben, was man anziehen kann, mit all den normalen Theaterkostümen und anderen Leuten, die das Grusel-Make-up für einen machen. Mein Lieblings-Halloweenkostüm, das ich je getragen habe und in dem ich spielen durfte, war eine zerbrochene Porzellanpuppe. Ich bekam spezielle weiße Farbe, die mit der Zeit zerbricht, und ein sehr niedliches Kleid, und als ich durch die Einkaufstraße ging, versuchte ich, es so puppenhaft wie möglich zu machen. Leider habe ich kein Foto davon, aber es wird immer eine meiner schönsten Erinnerungen sein.
Es gibt auch Halloween-Partys für all die Leute, die zu alt sind, um Süßes oder Saures zu verlangen, sich aber trotzdem verkleiden wollen. Ich kann nicht viel darüber erzählen, denn obwohl ich diesen Feiertag liebe, war ich nie auf einer. Ich kann nicht genau sagen, warum, vielleicht weil sich die Gelegenheit nie ergeben hat oder weil ich mir diese Partys eher so vorgestellt habe, dass man sich betrinken kann und weniger, um in Kostümen herumzuspuken. Ich bin sicher, dass diese Partys einigen Leuten Spaß machen, und es ist toll, dass auch erwachsene Menschen die Halloween-Stimmung dort genießen können. Vielleicht werde ich eines Tages auch mal hingehen, aber dieses Jahr habe ich andere Pläne, aber wir werden sehen, ob das klappen wird oder nicht.
Zum Schluss möchte ich noch über die Leute sprechen, die Halloween in Deutschland hassen. Wie ich bereits erwähnt habe, haben einige Christen ein großes Problem damit, vor allem weil sie einen eigenen Feiertag haben, an dem sich die Kinder verkleiden und um Süßigkeiten bitten dürfen. Aber ich nehme an, dass es weniger Spaß macht, weil man sich zum Beispiel nicht als Hexe verkleiden darf und sich nicht annähernd so viele Leute darauf vorbereiten. Wenn ich mich richtig erinnere, ist ihr Feiertag im Januar, und wenn dann Kinder an meine Tür klopfen würde, hätte ich kaum Süßigkeiten für sie. Auch ältere Menschen hassen Halloween oft, nicht nur wegen der Erfahrung, die ich gemacht habe, dass sie denken, es sei nur etwas für kleine Kinder, sondern auch, weil sich Halloween im Laufe der Jahre verändert hat. Denn ich würde sagen, ja, das Halloween, das wir heute in Deutschland feiern, ist stark davon beeinflusst, wie die Amerikaner es feiern. Aber das muss ja nicht unbedingt etwas Schlechtes sein, oder? Es beschweren sich auch weniger Leute darüber, wie wir Weihnachten feiern und es ist im Grunde das Gleiche. Alles beeinflusst von Hollywood-Filmen 😛
Wenn ihr mich fragt, ist Halloween etwas für jeden, der es genießen kann. Wenn ihr keine gruseligen Krabbler oder Skelette mögt, die aufgehängt werden, müsst ihr du nicht feiern. Wenn euch das zu viel ist, bleibt drinnen und geht nicht an die Türklingel, das ist eure Sache. Aber wenn ihr Freude daran habt, euch zu verkleiden, eine Rolle zu spielen oder euer Haus mit Spinnweben zu dekorieren, dann lasst euch nicht davon abhalten. Andere häkeln gerne, ihr schnitzt vielleicht gerne Kürbisse, das Alter spielt hier keine Rolle. Tut, was ihr liebt und was euch glücklich macht. Ich habe vor, in einem der Tattoo-Studios, in denen ich mich dieses Jahr tätowieren ließ, bei einer kleinen Veranstaltung teilzunehmen. Sie machen verschiedene Veranstaltungen wie Kürbisschnitzen, ein gruseliges Labrinth und Spiele zu Halloween. Ich glaube nicht, dass ich an allen Veranstaltungen teilnehmen kann, aber die Idee und der Aufwand, der dahinter steckt, gefallen mir sehr. Und nachdem das letzte Halloween wegen Corona sehr ereignislos war, versuche ich, es noch mehr zu genießen. Fröhliches Halloween an alle!
Mystery-Boxen können eine heikle Sache sein. Sind sie nur eine clevere Möglichkeit für Geschäfte, ihre ungewollten Produkte loszuwerden oder sind sie eine coole Geschenkidee für andere oder sogar für einen selbst, um einmal richtig überrascht zu werden? Die “Funny Mystery Box” wurde auf der Website OhDeer verkauft, und es war die erste ihrer Art, die ich je ausprobiert habe. Schauen wir mal, wie es gelaufen ist 😉
Ich habe diese Box gekauft, ohne etwas über den Inhalt zu wissen. Ich habe auf der Suche nach etwas ganz anderem durch die Website gescrollt, und da tauchte diese “lustige Mysetry Box” auf. Sie war sogar im Angebot und da ich schon immer daran interessiert war, so etwas auszuprobieren, musste ich sie natürlich kaufen! Aber das Einzige, was ich wusste war, dass “der Inhalt mich zum Lachen bringt” und dass sie normalerweise um die 80€ kostet, aber ich habe sie am Ende für etwa 20€ bekommen. Da es von OhDeer verkauft wurde und ich schon viel Zeit auf deren Website verbracht habe, war ich auf alles vorbereitet, von einer Socke über Grußkarten mit lustigen Zitaten bis hin zu einem Kaktus. Und das hier habe ich bekommen:
Ich war tatsächlich etwas überrascht, dass ich für eine Mystery Box für etwa 80€ Originalpreis nur etwa 10 Artikel bekommen habe. Natürlich habe ich mir die Frage gestellt, wie viel die Produkte kosten würden, wenn ich sie einzelnt auf der Website bestellen würde. Ich habe also nach dem Unboxing versucht alle Artikel zu finden und euch ihre Preise aufzulisten 🙂 Die T****n-Emaille-Anstecknadel war nirgends auf der Website als normale Anstecknadel zu finden, aber ich fand sie in Kombination mit einer Grußkarte für 4,48€. Bei der NERD-Anstecknadel hatte ich dasselbe Problem und dasselbe Ergebnis, also jeweils 4,48€. Die Bleistifte sind normale Bleistifte, aber sie sind mit verschiedenen Zitaten bedruckt. Auf den Zaubererstiften standen Sprüche wie “Expelliarmus” oder Sätze wie “Dobby ist frei!” aus Harry Potter und auf den Crackin’ Stiften standen Sprüche wie “Ich habe ein paar Weine getrunken” und “Alles klar, Zuckert****n ?”. Auch hier konnte ich die genauen Stifte nicht ausfindig machen, aber andere Stifte-Sets wie dieses im Shop kosten 5,61€. Die “Dirty B*tch” Seife war der erste Artikel, den ich auf der Website gefunden habe und sie kostet genau 4,48€. Es handelt sich um ein vom Fight Club inspiriertes Seifenstück, das nach Rosen riecht und etwas Glitzer enthält. Aber ich mag die Idee und finde lustig, was sie auf die Rückseite der Verpackung geschrieben haben: “Du dreckige B*tch ; es ist an der Zeit sich die unanständigen Taten von den Händen zu waschen […] Mach dich selbst sauber und denk über dein Verhalten nach!” (auf Englisch klingt das lustiger xD) “Total Eclipse of the Fart Lavatory Mist” scheint der teuerste Artikel zu sein, für den ich auf der Website 10,14€ bezahletb müsste. Es klingt irgendwie episch und scheint ein Duftspray zu sein, das schlechte Gerüche wie einen Pups vertreibt. Ich habe es noch nicht ausprobiert, aber ich habe große Hoffnung xD Das “Awake-ish” A4 Notizbuch hat wieder 5,61€ gekostet und es ist im Grunde das, was man erwarten würde. Es hat ein paar vorgedruckte Spalten für das Datum, Dinge, an die man sich erinnern muss, und ein paar Spalten, um den Tag zu reflektieren. Es ist nicht die Art von Notizbuch, die ich gerne benutze, aber es gibt nichts daran auszusetzen. Ich konnte die genauen Kunstdrucke nicht finden, aber auf ihrer Website variieren die Preise für solche Drucke zwischen 8-20€, und seien wir ehrlich, die sind nicht so toll. Einer ist nur ein sehr unmotivierender Text, aber über den Glückskeks konnte ich wenigstens lachen. Aber ich weiß immer noch nicht, ob ich 10€ für irgendetwas davon bezahlt hätte o_O Der letzte Artikel, ist ein DIY-Fotorahmen für 4,25€, mit dem man seine Bilder wie einen Comic aussehen lassen kann. Im Grunde richtet er die Fotos nur gut aus und gibt dir die Möglichkeit, einige Sprechblasen darüber zu setzen, damit es irgendwie authentisch aussieht. In der Packung sind zwei Magnetstreifen enthalten, so dass man sie an den Kühlschrank hängen kann, wenn man will. Das ist zumindest ziemlich praktisch, richtig umhauen tut es mich aber nicht.
Wenn ich großzügig bin und die Kunstdrucke mit 16€ bewerte (was ich niemals für sie bezahlt hätte, hätte ich sie mir selbst aussuchen können) und alles zusammenzähle, komme ich auf einen Preis von 60,66€(immer noch unter den angeblichen 80€ Originial Verkaufswert), was mich eigentlich ziemlich überrascht. Ich hätte nicht damit gerechnet, dass die Artikel über 30€, vielleicht 40€ kosten würden. Deshalb bin ich ehrlich gesagt ein bisschen enttäuscht, ich hatte mich einfach auf mehr Sachen gefreut oder zumindest auf interessantere Sachen? Aber es gibt auch etwas, wofür ich OhDeer loben muss, nämlich wie sie mit den anderen Dingen im Paket umgegangen sind. Anstatt alte Zeitungen zu nehmen oder sogar Neues wie Luftpolsterfolie zu kaufen, haben sie einfach einen alten Karton geschreddert, der vielleicht für den Rückversand von Produkten an sie verwendet wurde. Ich freue mich über den nachhaltigen Gedanken^^ Leider wird der Rest des Inhaltes dadurch auch nicht besser…
Mein abschließendes Fazit über diese Box ist, dass sie nicht so toll ist, wie ich gehofft hatte. Bei Mystery Boxen besteht immer das Risiko, dass man Sachen bekommt, die man nicht braucht oder nicht will. Wenigstens sind einige der Artikel in dieser Box Dinge, die man behalten kann, und sie haben es geschafft, mich wie versprochen zum Lachen zu bringen! Ich will also nicht sagen, dass die Sachen generell schlecht sind, schlechte Qualität haben oder nicht zum Thema passen, das tun sie schon, aber ich hätte die 80€ dafür nicht bezahlt, wenn ich sie nicht im Sale gesehen hätte. Ich sehe den Preis einfach nicht als gerechtfertigt an. Schaut euch einfach die anderen Boxen(zum Beispiel Papergang) an, die OhDeer herausbringt, wo ich etwa 15€ für eine Box zahlen würde und so viel mehr für den Preis bekommen würde. Ich verstehe einfach nicht, warum ich bei dieser Box das genaue Gegenteil empfinde. Sie ist nicht zur Freude des Kunden zusammengestellt, sondern fühlt sich eher an wie eine gute Chance für das Unternehmen an, ein paar Restposten loszuwerden. Vielleicht war es nur diese Box und andere sind besser, vielleicht werde ich in Zukunft wieder eine ihrer Boxen ausprobieren. Aber diese wurde dem Hype nicht wirklich gerecht.
